Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Szeretettel várunk mindenkit 2024. január 19-én, pénteken, 17.00-tól a kiállítás finisszázsán, Cséka György kurátor és a kiállítás művészeinek közös, interaktív tárlatvezetésén. Kiállító művészek: Bede Kincső, Bilak Krystyna, Biró Dávid, Bognár Benedek, Dezső Tamás, Gerhes Gábor, Martinkó Márk, Nagy Iza, Neogrády-Kiss Barnabás, Riskó Gáspár, Simon Zsuzsi, Sztrehalet Oxána, Vékony Dorottya A kiállítás kurátora: Cséka György esztéta Bár úgy tűnik, mintha továbbra is abban a jól látható és leírható, „objektív” valóságban élnénk, amelyben elődeink és őseink, ez puszta látszat, valóságunk és énünk egy jó ideje digitális. Érdeklődésünk, gondolataink, identitásunk, érzelmeink, munkánk és tranzakcióink adattá alakulva egy adatalapú virtuális technológiai térben léteznek. Az emberi arc, az emberi test, az ember szerepe, képe a digitális térben, annak végtelen sebessége, átstrukturálódási, vagy éppen felbomlási képessége miatt folyamatos módosuláson megy keresztül. Arcunk, testünk, énünk, mivel szinte kizárólag képként, felületként gondolunk rá és értelmezzük, sokszorozzuk, puszta információként kikerül saját fennhatóságunk, uralmunk alól, és saját életet kezd élni. A globális ökológiai válság pedig azzal szembesít, hogy pozíciónk kitüntetettsége, az a hierarchia, melynek csúcsán az ember foglalt eddig helyet, megrendülni, összeomlani látszik. A kiállítás célja, hogy megmutasson egy nyilvánvalóan töredékes képet arról, ahogyan a kortárs fotográfia/művészet különböző kontextusaiban és problémafelvetéseiben az ember, meg ami utána, a humán után jöhet, megjelenik. Nem valószínű, hogy az ember, bármilyen átalakuláson menjen is keresztül, valaha is lemondana uralmi szerepéről, vagy el tudna gondolni egy valóban nem emberi világot. Viszont megrendült pozíciója és a globális kapitalista rendszer kényszerítő logikája folyamatos önújratervezésre, permanens önoptimalizálásra készteti létezési stratégiáit, énjét, testét, arcát. Fluid digitális létünk és identitásunk nem jobb vagy rosszabb annál, mint amilyen egy teljesen analóg korszakban, az emberiség eddigi történelmének legnagyobb részében volt, csak újabb és újabb eszközöket kell találnunk ahhoz, és egyre nagyobb sebességgel, hogy leírhassuk, megfogalmazhassuk azt, aki adott esetben már nem mi vagyunk. A kiállítás támogatója a Nemzeti Kulturális Alap. A belépés díjtalan! https://www.facebook.com/events/925222292541677/
Cséka György beszélgetéssorozata fotográfiáról a Szerkesztőségben Van-e határ a divatfotó és az alkotói, művészi célú fotográfia között, és ha igen, hol? Milyen hatások ellenhatások működnek a két terület között? Át lehet-e büntetlenül címkézni ezt vagy azt a fotót divatfotóvá vagy éppen művészetté? Bede Kincső és Kis-Kéry Anna fotográfusokat praxisukról, a témát érintő elgondolásaikról Cséka György esztéta kérdezi. Kis-Kéry Anna 1996-ban Budapesten született. A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán 2021-ben szerezte meg az MA-diplomát. 2021-ben felvételt nyert a Fiatal Fotóművészek Stúdiójába (FFS), majd 2022-ben elnyerte a Pécsi József Fotóművészeti Ösztöndíjat. 2020-ban részt vett a Kiscelli Múzeum Testkép – Akt a kortárs magyar fotográfiában című kiállításán, 2021-ben diplomasorozatának képei bemutatásra kerültek a XLVI Space Nexus című online és a Padovában megrendezett Photo Open Up fesztivál kiállításán. Diplomamunkáját beválogatták a Art Thread – Global Design Graduate Show x Gucci 2021-es alkotásai közé, mely sorozatból megrendezte első önálló kiállítását a budapesti Q Contemporary Projekt Space-ben. Szakadatlan Szépség című sorozata megjelent a párizsi Á PART magazin Isolé különkiadásában. Jelenleg Budapesten él és dolgozik. Kis-Kéry Anna elsősorban a nőiség kérdéskörével, a meztelenség és az akt mai társadalmunkban betöltött szerepével foglalkozik. A festészet és fotográfia egymás közötti áthallásai elemi részét képzik munkáinak. Legutóbbi sorozatában a természet és a test párhuzamba állításán keresztül a naivitás és a nőiség még kiforratlan állapota kerül középpontba. Bede Kincső 1995-ben Romániában, Kovásznán született. 2021-ben diplomázott a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia mesterszakán, korábban a kolozsvári Babeș–Bolyai Tudományegyetemen tanult filmvágónak. Munkáinak fő konfliktusa és örök dilemmája, hogy hogyan tudnak a különböző történelmi tapasztalatokkal rendelkező generációk együtt élni, együttműködni a családi, illetve a tágabb közösségekben. Másik témája a kelet-európai társadalmakat feszítő, ki nem beszélt történelmi múlt, a szocializmus örökségének feldolgozása. Bár képeinek kiindulópontja mindig valami nagyon személyes élményhez, érzéshez köthető, képei túlmutatnak azon, hogy pusztán családi dimenzióban mutassák be a posztszocializmus életérzéseit. Kincső munkái a radikális szembefordulás manifesztumai is, melyek a szembenézés erőteljes igényével lépnek fel, amely egyetlen módja lehet annak, hogy a hatalmi struktúrák által megtört, kihasznált testek, személyiségek, terek begyógyulhassanak, és valamelyest betömődhessenek azok a szakadékok, amelyek a generációk közt húzódnak. Bede Kincső 2020-ban a világ legrangosabb fotóművészeti vására, a Paris Photo által fiatal fotográfusok számára meghirdetett Carte Blanche pályázatán a négy nyertes alkotó egyike volt. A döntősök alkotásaiból nagyszabású kiállítást szerveztek a párizsi Gare du Nord állomáson. A Három színt ismerek a világon című diplomamunkáját a BredaPhoto kurátorai is beválasztották a 10 New Talent 2020 tehetségprogramjába, így a sorozat képei Hollandiában is kiállításra kerültek. A külföldi sajtóban rendszeresen elismeréssel írnak munkásságáról, továbbá képei szerepelnek a Blurring the Lines 2020-as kiadványában is. 2021-ben a GUP Magazin beválogatta Európa legtehetségesebb, feltörekvő fotográfusai közé, ugyanabban az évben pedig a budapesti Capa Központ és a londoni Calvert Journal jelölte őt az Európai Unió által finanszírozott FUTURES PHOTOGRAPHY tehetséggondozó programjára is. Ezzel egyidőben a budapesti TOBE Galéria képviseletében képei ki voltak állítva Amszterdamban, az UNSEEN fotográfiai vásáron, ugyanakkor a Három színt ismerek a világon című sorozatával meghívták őt és a galériát a Paris Photo Curiosa szekciójába, amelynek kurátora Shoair Mavlian volt. 2022-ben a PhMuseum Photography Grant harminc év alatti kategóriájában a zsűri dicséretében részesült, illetve a PhotoVogue kuratóriuma beválogatta őt a jövő 40 legígéretesebb divatfotó-készítői közé, így fotóit 2022 novemberében Milánóban is kiállították a PhotoVogue Fesztiválon. Ezt követően pedig Tel-Avivban is kiállított, a Photo Israel Nemzetközi Fotófesztivál ACTION című kiállításán. 2023-ban kiállítása nyílt Bukarestben, a POGO Galériában, majd a Switch Lab legújabb kiállítóterében, az Atelierele Scânteiaban, ugyanakkor Frankfurtban az Anita Beckers Galériában, Milánóban a L’Appartamento Galériában, Magyarországon is számos térségben, mint például Budapesten az Osztrák Kulturális Fórumban, a Mai Manó Ház MINT TE ÉS ÉN –Fiatal Magyar Fotográfia című, nagy csoportos fotókiállításán, Dunaújvárosban a Kortárs Művészeti Intézetben, illetve Veszprémben a Csikász Galéria a no/body/nem/test című tárlatán. 2023 novemberében Anthony Vaccarello meghívására egyéni kiállítása nyílt az Yves Saint Laurent világmárka két legfontosabb üzletében, Párizsban és Los Angelesben. 2023-ban jelölték az Esterházy Art Awardra. 2020 szeptemberétől a budapesti TOBE Gallery képviseli. Cover: A művészek fotóinak felhasználásával Solymosi Mór
Szeretettel várunk mindenkit szeptember 19-én, kedden 18 órakor Dezső Tamás és Cséka György tárlatvezetésére Dezső Tamás Kóda című kiállításán. // A három különböző médiumon: szénrajzon, fotón és zenén keresztül Dezső egy konkrét, földrajzilag is behatárolható terület, a Sierra Nevada-hegységnek az emberi léptéken és értelmezhetőségen túllépő katasztrófájához, azokhoz a szuper-erdőtüzekhez, vagy ahogy a szakirodalomban meghonosodni látszik: megatüzekhez, és azok következményéhez fűz mélyen érintett, személyes széljegyzeteket. Perspektívájának sajátossága, hogy személyessége éppen a személyesség, az antropocentrizmus ellen dolgozva mutatja fel a nem emberi létezők, a fák és madarak pusztulásának egész felfoghatatlan dimenzióját. Az alkotó hangot, formát ad annak az egyébként nem néma dimenziónak, azoknak a létezőknek, amelyek hangját, létezését az ember alapvetően puszta (háttér)zajként, a saját világához képest marginálisként, semmisként érzékeli. Dezső Tamás kódája a világállapotunkhoz fűzött egyszerre tárgyilagos, objektív, egyszerre személyes és érzéki, az alkotó munkásságában új utakat nyitó, új médiumokkal kísérletező, koncentrált és nagy odafigyelést, lelassulást igénylő függelék, zárszó. Cséka György, kurátor // Through three different mediums: charcoal drawing, photography and music, Dezsö offers profoundly affecting, personal notes on a specific, geographically bounded area, namely the Sierra Nevada mountain range. This time he focuses on super-forest fires, or mega-fires, as they are referred to in the scientific literature, whose scale is so immense that they are beyond human comprehension. The peculiarity of his perspective lies in its personal nature that reveals, precisely by working against subjectivity, against anthropocentrism, the incomprehensible dimensions of the destruction of non-human beings, of trees and birds. The artist gives voice and form to the dimension that is, incidentally, not silent, to those beings whose sound and existence humankind perceives as mere (background) noise, as marginal, as non-existent compared to his own world. Tamas Dezsö's coda is an appendix, a closure to the state of the world, factual and objective, personal and sensual at the same time, opening new paths in the artist's oeuvre, experimenting with new mediums, a concentrated work requiring great attention and slowing down. György Cséka, curator https://www.facebook.com/events/285406384240518/
Regős Benedek kiállítása nem vállalkozik kisebbre, minthogy a fotográfia alapkérdéseit vizsgálja meg egy olyan, egyszerűnek tűnő processzuson keresztül, mint a műtárgyfotózás, azaz a reprodukció. A reprodukció hű másolat, valaminek a megkettőzése. A fotográfiáról sokszor és ma is sokan gondolják úgy, hogy pusztán megkettőz valamit, a valóságot, azzal, hogy annak hű képét adja. Mi van azonban akkor, ha nem létezik hű, torzításmentes kép? Egyrészt a valóság mibenlétének, észlelhetőségének problematikussága, másrészt a leképező eszköz, a fotós, sőt, egész látásrendszerünk „torzítása” miatt. Mi van akkor, ha a kép csak magában a fotósban létezik? És mi történik abban az esetben, amikor egy másolatot másolunk tovább? Hiszen a festményt, ahogy bármely műalkotást is tekinthetjük reprodukciónak. A fentiekből következően pedig: mit nézünk valójában, amikor egy reprodukciót nézünk? Mit reprodukál és miért? Létezik-e valójában reprodukció vagy az egész csak hit kérdése? Tárlatvezetésemben a fenti problémakörök mentén elemzem Regős Benedek munkáit, pontosabban kérdésfeltevéseit. A kiállítás nyitva: 2023. április 8. - június 4. között, csütörtöktől vasárnapig 10-18 óra között. Kurátor: Kopin Katalin művészettörténész Ingyenesen látogatható. * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/1601160093628799/
Regős Benedek kiállítása nem vállalkozik kisebbre, minthogy a fotográfia alapkérdéseit vizsgálja meg egy olyan, egyszerűnek tűnő processzuson keresztül, mint a műtárgyfotózás, azaz a reprodukció. A reprodukció hű másolat, valaminek a megkettőzése. A fotográfiáról sokszor és ma is sokan gondolják úgy, hogy pusztán megkettőz valamit, a valóságot, azzal, hogy annak hű képét adja. Mi van azonban akkor, ha nem létezik hű, torzításmentes kép? Egyrészt a valóság mibenlétének, észlelhetőségének problematikussága, másrészt a leképező eszköz, a fotós, sőt, egész látásrendszerünk „torzítása” miatt. Mi van akkor, ha a kép csak magában a fotósban létezik? És mi történik abban az esetben, amikor egy másolatot másolunk tovább? Hiszen a festményt, ahogy bármely műalkotást is tekinthetjük reprodukciónak. A fentiekből következően pedig: mit nézünk valójában, amikor egy reprodukciót nézünk? Mit reprodukál és miért? Létezik-e valójában reprodukció vagy az egész csak hit kérdése? Tárlatvezetésemben a fenti problémakörök mentén elemzem Regős Benedek munkáit, pontosabban kérdésfeltevéseit. A kiállítás nyitva: 2023. április 8. - június 4. között, csütörtöktől vasárnapig 10-18 óra között. Kurátor: Kopin Katalin művészettörténész Belépőjeggyel látogatható. * * * A kiállításhoz kapcsolódó további programok: 05/25 csütörtök 18:00 Filmvízió | Fotográfia magyar játékfilm, 77 perc, 1972 Programjegy: 1000 Ft Jegyvásárlás: www.jegymester.hu Két fiatalember, az egyik fényképész, a másik retusőr, vándorfotósként a vidéket járja. Céljuk, hogy mesterségüket őszinte hivatásnak tekintve, a felismerhetetlenségig agyonretusált képek helyett az ember igazi arcát, beszédes mozdulatait, árulkodó tekintetét örökítsék meg, tehát szembesítsenek a valósággal. Útjukon különféle emberekkel kerülnek kapcsolatba, akik inkább a valóság hazug képmását, "szebb" önmagukat akarták látni. Eközben különös emberi sorsok is feltárulkoztak, indulatok uralta mélységekkel, tragédiákkal. Ezek közül legmegrázóbb a Nyerges házaspár története. 06/04 vasárnap 16:00 Finisszázs Ingyenesen látogatható * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/623263823042083/
Párbeszédben | Tárlatvezetés Kopin Katalinnal, a kiállítás kurátorával és Regős Benedekkel Regős Benedek a fotó médiumára reflektálva absztrakt, szimbolikus és interdiszciplináris műveket hoz létre. Új kiállításában a reprodukciók nélkülözhetetlen szerepére és dilemmáira mutat rá. A párbeszéd formájában létrejövő tárlatvezetés során, megismerhetjük az alkotó szemléletének fő elemeit, megtudhatjuk hogyan viszonyul egymáshoz az illúzió és a valóság, a látszat és a mögöttes tartalom. A kiállítás nyitva: 2023. április 8. - június 4. között, csütörtöktől vasárnapig 10-18 óra között. Kurátor: Kopin Katalin művészettörténész * * * A kiállításhoz kapcsolódó további programok: 05/12 péntek 17:00 Masterclass | Cséka György esztéta tárlatvezetése Ingyenesen látogatható 05/25 csütörtök 18:00 Filmvízió | Fotográfia magyar játékfilm, 77 perc, 1972 Programjegy: 1000 Ft Jegyvásárlás: www.jegymester.hu Két fiatalember, az egyik fényképész, a másik retusőr, vándorfotósként a vidéket járja. Céljuk, hogy mesterségüket őszinte hivatásnak tekintve, a felismerhetetlenségig agyonretusált képek helyett az ember igazi arcát, beszédes mozdulatait, árulkodó tekintetét örökítsék meg, tehát szembesítsenek a valósággal. Útjukon különféle emberekkel kerülnek kapcsolatba, akik inkább a valóság hazug képmását, "szebb" önmagukat akarták látni. Eközben különös emberi sorsok is feltárulkoztak, indulatok uralta mélységekkel, tragédiákkal. Ezek közül legmegrázóbb a Nyerges házaspár története. 06/04 vasárnap 16:00 Finisszázs Ingyenesen látogatható * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/1671312583297899/
Április 20-án, csütörtökön 18 órától Cséka György kurátor tart tárlatvezetést Neogrády-Kiss Barnabás „Önkeretezés” című kiállításán. Neogrády-Kiss Barnabás kiállítása munkássága egyik meghatározó vonulatának, az önarckép-vagy szelfikészítésnek az erőteljes újrafogalmazása, fókuszba helyezése. Amíg korábban a vizuális önvizsgálat egy-egy adott téma kontextusában formálódott meg, legyen az egy gyermekfalu életének megörökítése, a saját látásának, látáshibájának vizsgálata vagy egy rezidencia program magányának megfogalmazása, addig most a saját test és saját arc, pontosabban ezek rögzítési módja, maga a fényképezés mint önértelmezés, önkeretezés a vizsgálatának tárgya. Az alkotó nem pusztán saját magát figyeli és próbálja megérteni egy valós vagy virtuális tükörben, hanem éppen e tükröket, azaz kereteket, hogy azok, vagyis a folyton változó környezet, a tárgyi és emberi világ hogyan befolyásolja azt az ént, azt a testet, ami elszakíthatatlanul belenőtt, beleszövődött a világ szövetébe. Neogrády-Kiss azonban nem pusztán a saját objektívje elé állítja, rögzíti saját magát, nem pusztán passzív és statikus alanya, elszenvedője az önarcképkészítésnek, hanem aktív, sok esetben játékos viszonyba kerül környezetével és a fényképezőgéppel. A képkészítés sokszor egy-egy kisebb performansz lenyomata. Az alkotó mintha nem elégedne meg az adott formákkal, hanem újabb és újabb kísérletekbe bocsátkozva keretezi és értelmezi újra saját magát, a magáról alkotott képet. Munkái számtalanszor lépnek ki saját kereteikből és kerülnek át más képek terébe, folyamatosan érintkeznek, permutálódnak és mozgásban vannak. Neogrády-Kiss érzékeny és érzéki gesztusa egyszerre kitárulkozó és elzárkózó, rámutat arra a paradoxonra, hogy még ha mindent megmutatunk, láthatóvá teszünk is magunkból, ezer arcunkat, testünket ezerféle környezetben és keretben, belsőnket nem tudjuk közölni, átadni, az nem olyan könnyen lokalizálható, megfogható, megérinthető, mint a test, a hús. A léleknek nincs kerete, vagy ha van, megszámlálhatatlan mennyiségű és egymásban ékelődő keret, kontextus alkotja. A kiállítás a Budapest FotóFesztivál 2023 hivatalos programjának része. Nyitvatartás: 2023. április 6. – május 12. Kedd-péntek: 14-18 óra (vagy előzetes bejelentkezéssel) https://www.facebook.com/events/540942158114896/
2023. április 14-én, pénteken 19 órától a Nincs Pihenés című kiállítás finisszázsán Szűcs Mónika szakpszichológussal beszélget Szabó Liza, az alkotó és Cséka György, a kiállítás kurátora Szűcs Mónika szakpszichológust arról kérdezzük, hogy egyrészt a kiállítás témáját adó traumatikus esemény, annak feldolgozása, hatásai hogyan néznek ki egy gyakorló szakember szemszögéből, kontextusában, másrészt mit gondol a kiállításról, a trauma vizuális értelmezéséről, milyen fogódzókat talál hozzá egy teljesen más összefüggésrendszerből rátekintve. Szabó Liza kiállítása egy tizenhét évvel ezelőtti párkapcsolati erőszak feldolgozási, megértési és elbeszélési kísérlete, a képek nyelvén. Kísérlet a saját test és lélek fölött elvesztett uralomnak, a tehetetlenségnek, a szabadság még ha rövid idejű, de totális elveszítése sokszor észrevehetetlen, rejtett hatásainak, nyomainak a rekonstrukciójára, felszínre hozására. Egyszerre érthető és érthetetlen, hogy sok esetben miért csak hosszú évek múltán bukkan fel az emlékezetből egy traumatikus esemény, és követeli ki a szembenézést, annak utólagos megfogalmazását, hogy pontosan mi is történt. A lelki sérülés olyan nagy, megrázó és igazából megmagyarázhatatlan, a mindennapi élet és gondolkodás szövetébe be nem illeszthető lehet, hogy a túlélés érdekét éppen a gyors elfojtás, elzárás jelenti. Ilyenkor az elfojtás helyén, az Én, a lélek történetében egy fehér folt, üres hely keletkezik, szakadás, amiről nem lehet beszélni, ami nincs, de mégis van, a folytonosság hiánya. Szabó Liza kiállítása ennek a szakadéknak, szakadásnak próbál a maga eszközeivel, a képekkel, a verbálisan megfogalmazhatatlannak a megfogalmazásával a mélyére nézni. Annak tudatában, hogy a munka befejezhetetlen és lezárhatatlan. A lélek sebeinek felnyílása, az emléknyomok felbukkanása öntudatlan folyamat, elég hozzá egy helyszín, egy tárgy, egy kép, egy hang emléke, nyomai. Mivel azonban az Én inkább értelmezhető egy időben, idővel folyamatosan változó folyamatként, s nem pedig valami időben változatlan, statikus entitásként, az emlékek, képek értelmezése is változik, új kontextusba kerül, mélyül. Soha nem jut nyugvópontra. Örökös készenlét van és figyelem, nem múló szembenézés önmagunkkal, emlékeinkkel, képeinkkel, szakadékainkkal. Nincs pihenés. A kiállítás látogatható: 2023.03.29 – 2023.04.14., szerdától szombatig 14 és 18 óra között. http://www.lizaszabo.com/ Grafika: Andrási Artúr https://www.facebook.com/events/1469868767171351/
2023. április 4-én, 19 órától a Nincs Pihenés című kiállításon tart tárlatvezetést Szabó Liza, az alkotó és Cséka György, a kiállítás kurátora Szabó Liza kiállítása egy tizenhét évvel ezelőtti párkapcsolati erőszak feldolgozási, megértési és elbeszélési kísérlete, a képek nyelvén. Kísérlet a saját test és lélek fölött elvesztett uralomnak, a tehetetlenségnek, a szabadság még ha rövid idejű, de totális elveszítése sokszor észrevehetetlen, rejtett hatásainak, nyomainak a rekonstrukciójára, felszínre hozására. Egyszerre érthető és érthetetlen, hogy sok esetben miért csak hosszú évek múltán bukkan fel az emlékezetből egy traumatikus esemény, és követeli ki a szembenézést, annak utólagos megfogalmazását, hogy pontosan mi is történt. A lelki sérülés olyan nagy, megrázó és igazából megmagyarázhatatlan, a mindennapi élet és gondolkodás szövetébe be nem illeszthető lehet, hogy a túlélés érdekét éppen a gyors elfojtás, elzárás jelenti. Ilyenkor az elfojtás helyén, az Én, a lélek történetében egy fehér folt, üres hely keletkezik, szakadás, amiről nem lehet beszélni, ami nincs, de mégis van, a folytonosság hiánya. Szabó Liza kiállítása ennek a szakadéknak, szakadásnak próbál a maga eszközeivel, a képekkel, a verbálisan megfogalmazhatatlannak a megfogalmazásával a mélyére nézni. Annak tudatában, hogy a munka befejezhetetlen és lezárhatatlan. A lélek sebeinek felnyílása, az emléknyomok felbukkanása öntudatlan folyamat, elég hozzá egy helyszín, egy tárgy, egy kép, egy hang emléke, nyomai. Mivel azonban az Én inkább értelmezhető egy időben, idővel folyamatosan változó folyamatként, s nem pedig valami időben változatlan, statikus entitásként, az emlékek, képek értelmezése is változik, új kontextusba kerül, mélyül. Soha nem jut nyugvópontra. Örökös készenlét van és figyelem, nem múló szembenézés önmagunkkal, emlékeinkkel, képeinkkel, szakadékainkkal. Nincs pihenés. A kiállítás látogatható: 2023.03.29 – 2023.04.14., szerdától szombatig 14 és 18 óra között. http://www.lizaszabo.com/ Grafika: Andrási Artúr https://www.facebook.com/events/5896408087095418/
A kiálllítást megnyitja: Tóth Balázs Zoltán alteregója Cséka György A Rorschach Image című csoportos kiállítás az elmúlt ötven év magyar fotómunkáiból válogat. A három különálló kiállítótérben megrendezett tárlat a tükör és a tükrözés kérdéseivel foglalkozik, apropója a svájci pszichiáter, Hermann Rorschach halálának 100. évfordulója, aki a róla elnevezett tintafolttesztet a páciensei személyiségstruktúrájának feltérképezésére használta. A tárlaton Bak Imre, Czigány Ákos, Dobokay Máté, Eperjesi Ágnes, Erdély Miklós, Gerhes Gábor, Károlyi Zsigmond, Maurer Dóra, Méhes László, Németh Hajnal − Beöthy Balázs, Palotai Gábor, Perneczky Géza, Pinczehelyi Sándor, Ujj Zsuzsi, Vető János és Zalavári András analóg, digitális és kamera nélküli módszerrel készült alkotásai láthatóak. Először lesz teljes egészében látható Szabó Dezső Copy című legújabb „cameraless” sorozata. A megnyitó után 18:30 Szabó Dezső tárlatvezetése a kiállításán. A Rorschach Image az acb Galéria, Erdély Dániel, a Kisterem, a Neon Galéria, a Várfok Galéria és a Vintage Galéria segítségével valósult meg. A megnyitóra autóbusz indul Budapestről, a BAH csomóponti benzinkúttól 15:00 órakor. Az utazásra jelentkezni ímélcímmel és telefonszámmal lehet az arthouse@arthouseweb.hu ímélcímen, valamint a +36 88 425 204 telefonszámon. Részletek a Művészetek Háza Veszprém honlapján, http://www.arthouseweb.hu/ https://www.facebook.com/events/400695871924185/
Finisszázs: tárlatvezetés és koncert - Neogrády-Kiss Barnabás: Szemmunka Szeretettel várunk mindenkit április 6-án, szerdán 18 órától Neogrády-Kiss Barnabás: Szemmunka című kiállításának finisszázsán. Időtartam: 2 óra 18.00 Neogrády-Kiss Barnabás és a kiállítás kurátora, Cséka György tart rendhagyó, performatív tárlatvezetést, ami e vészterhes időkben sokakban felkeltheti a költészet nyugtalanító érzését. Az erre érzékenyeknek javasoljuk, hogy hozzák magukkal Obádovics J. Gyula: Matematika című alapművét, és/vagy kisebb méretű ipari fa- vagy fémmegmunkáló eszközöket. 19.00 Kophelyi Dániel feat. Neogrády-Kiss Barnabás, Cséka György „Nagyon is szükséges, hogy testem beilleszkedjék a látható világba: hatalma éppen abból származik, hogy egy helyet foglal el benne, ahonnan lát.” (Maurice Merleau-Ponty: A látható és a láthatatlan)
Március 10-én, csütörtökön 18.00 órától Cséka György kurátor tart tárlatvezetést Neogrády-Kiss Barnabás „Szemmunka” című kiállításán. A tárlatvezetés ideje alatt inuit szinkrontolmácsolást biztosítunk. Kérjük a látogatókat, hogy a galériatérbe csak az észleléssel foglalkozó tudományos műveket hozzanak, szépirodalmat és kötött kesztyűt ne. „Egyszerre bizonyul igaznak, hogy a világ az, aminek látjuk, és hogy mégis meg kell tanulnunk a világot látni. meg kell tudnunk mondani, hogy kik vagyunk, mit jelent egyáltalán látni, ehhez pedig a tökéletes nem-tudás álláspontjára kell előbb helyezkedni, mintha csak éppen most tanulnánk látni.” (Maurice Merleau-Ponty: A látható és a láthatatlan) Neogrády-Kiss Barnabás „Szemmunka” című kiállítása április 8-ig tart nyitva, keddtől péntekig 14-18 óra között.
2022. február 26-án, szombaton, 17.00: órától Simon Zsuzsi képzőművész és a tárlat kurátora, Cséka György tart tárlatvezetést. A tárlatvezetést követően, korlátozott számban, 10 fő részére lehetőség van a Garay Fitness edzőteremben egy edzésre, amelyet a kiállítás képeinek modellje, Alexandru állított össze, és amelyen ő maga is részt vesz. Ha eddig nem mertél egyedül lemenni konditerembe, de szívesen kipróbálnád magad, egy barátságos csapattal, akkor ott a helyed! A kettő nem zárja ki egymást, ha valaki csak a tárlatra jönne vagy az edzésre az is megoldható. Az edzésre készüljetek edző ruhával, edző cipővel, vízzel, esetleg törölközővel (a fitneszteremben zuhanyzó és infraszauna is van, aminek használata benne van az árban). Belépő a fitness terembe: 1590ft https://www.afitness.hu/garay/
Kiállítás: 2022. február 24 – 2022. április 8. Nyitvatartás: keddtől péntekig, 14-18 óra között Arra kérjük az érdeklődőket, hogy érkezéskor használják a kihelyezett kézfertőtlenítőt és viseljenek maszkot, köszönjük! SZEMMUNKA Neogrády-Kiss Barnabás munkáinak jellegzetessége, szerzői kézjegye, hogy bár igen személyesek, azaz, hol lazábban, áttételesebben, hol szorosabban, direktebben élettörténetéhez, sorsához kötődnek – és mivel egy igen érzéki fotográfiai tekintetről beszélünk: testéhez, arcához, bőréhez – ezzel együtt el is oldódnak személyétől. Egy elfogulatlan, friss, érzékeny tekintet, szem munkáját közvetítik. A hol szomorú, hol drámai, hol abszurd, hol groteszk, hol felforgató, hol misztikus élmények így bárki számára közvetlenül átélhetők. Sorozataiban egy igen sajátos és szavakra teljes egészében nem lefordítható vizuális logikát, narratívát látunk kibontakozni. Ennek eredeteként, egyik okaként meghatározhatjuk élete nagy törését, vízválasztóját, kamaszkori betegségét, operációját, de főleg az utána következőket, a járás, beszéd, írás újratanulását. Ugyanakkor teljes egészében mégsem magyarázhatjuk, érthetjük meg azt, ahogyan ez a vizuális kommunikáció a szavak minden segítsége nélkül felépül, ahogy ez a fotográfiai szem önmaga számára újra- és újramagyarázza, kutatja, mi az, amit lát, milyen összetevői vannak a láthatónak, és mindezt hogyan, milyen módon látja, és milyen összefüggések vannak a képek között. Neogrády-Kiss képei nem pusztán a megalkotott látványt, hanem a látás, nézés aktusát is megpróbálják rögzíteni, elemezni, tetten érni. Fotóin nemcsak a világot, hanem a saját tekintetét, féloldalas, jobb oldalt holt teret látó szemmunkáját is látjuk. Ez a kettős aktus vagy kettős kötés – hiszen képei befogadása a mi szemmunkánkat is megkívánja – segít megszabadítani, vagy legalábbis kicsit kimozdítani érzékelésünket a mi berögződött sémáinktól, vizuális előfeltevéseinktől. Munkái egyenként, önállóan is működésbe, játékba hozzák érzékelésünket és jelentésképző megértésünket. Ugyanakkor jellemzően kisebb vagy nagyobb összefüggésrendszerekbe, együttesekbe, képfolyamokba szerveződve mutatják meg leginkább erejüket, mindig egy adott tér és szituáció adottságaihoz igazodva, azt messzemenően és érzékenyen kihasználva. A Szemmunka című kiállítás Neogrády-Kiss Kő, papír, zokni (2016-2018), Kettős kötés (2018-2020), a Solitude (2020-2021) sorozatainak, továbbá sorozatoktól független, és legújabb alkotásainak az Inda Galéria három termére, három fejezetre tagolt bemutatása, pontosabban újraalkotása. Egy új, de konkrét, valós térbe tervezett, három részes fotókönyv vagy regény, amelyben a személyes, önelemző, változatos érzelmi regisztereket játékba hozó, intuitív vizuális nyelv folyamatosan átrendezi képek közötti viszonyokat, váratlan rímeket, ellentéteket, új gondolatokat és érzelmeket sugall, de legfőképp segít másként, frissen látni, nézni a dolgokra. Neogrády-Kiss Barnabás kiállítása egy felívelő alkotói pálya fontos állomása, amelyet olyan mérföldkövek jellemeznek, mint a 2020-ban elnyert Capa-nagydíj, vagy első fotókönyvének, a Solitude-nek a megjelenése 2021-ben. Kurátor: Cséka György
Simon Zsuzsi – Alexandru 2022. február 15. – március 4. Megnyitó: február 15. 19.00 A kiállítást megnyitja: Hadas Miklós szociológus, dzsenderkutató Simon Zsuzsi új munkája bár látszólag fordulat és témaváltás korábbi nőközpontú, főként a feminizmusra, a női testképre, női gondolkodásra fókuszáló projektjeihez képest, azoknak mégis szerves folytatása. Hiszen, ha a nő, a női szépség, a nő megjelenése, látványossága konstrukció, mégpedig, eredetét tekintve a férfi csöppet sem öncélú vagy érdek nélküli, hanem elnyomó alkotása, úgy megfordítva, a férfi, a férfias princípiumok, a férfi látványa is kérdésessé, kutatás tárgyává tehető. Hiszen a bináris oppozíciók logikájából következően a férfi azzal, hogy megalkotja/gyarmatosítja önmaga számára a nőt, önmagát is hozzá-, pontosabban fölé-konstruálja. Simon Zsuzsit Alexandru című projektjében egy konkrét férfin keresztül a férfi, a férfiasság, a férfiszépség felépítése, a sztereotípiák teste érdekli, mégpedig nem a férfiak által sugallt, objektívnek és természetesnek beállított férfitekinteten, hanem egy nő, konkrétan Simon Zsuzsi tekintetén keresztül. Az alkotó felforgató eljárásának eklatáns példájaként megfordítja, pontosabban tovább fordítja, a remake remake-jét alkotja meg Jeff Wall nevezetes, Picture for Women (1979) képének, oly módon, hogy bár korábban már Wall is dekonstruálta a hagyományos férfi-nő, alkotó-modell szerepeket, Simon képén egy női alkotó múzsájaként, modelljeként inszcenírozza az öntudatos férfiasságának aurájában/képében lebegő férfit. Ekképp az Alexandru – amely egy nagyobb férfikutatás kezdeti fázisa – alcíme lehetne akár a Kép a férfinak/a férfiaknak/a múzsának is, egy nő elemző, kritikus, ám emellett csodáló tekintetén keresztül. Simon komplex munkája, szeme azonban nemcsak a konkrét testet, a húst tapogatja le, hanem megalkotja a férfiasság, az erő, a maszkulinitás, így bizonyos értelemben az erőszak, de ezzel együtt a sérülékenység metaforáit is. Egyszerre mutatja azt a képet, amit a férfi magáról alkot, sugároz - mi az, amire büszke, mi akaratának célja, és mi az, amit elrejt, szublimál, amit nem mutat meg magából -, és azt, ahogyan ezt egy nő látja. Simon Zsuzsi (1988) a Magyar Képzőművészeti Egyetem intermédia szakán végzett 2015-ben. Kutatási területe a feminizmus, a testről alkotott kép és az aktivizmus. Jelenleg az ideális férfi testképpel foglalkozik. 2012 óta a Fiatal Képzőművészek Stúdiójának tagja. Főként konceptuális műveket hoz létre, amelyek leggyakoribb médiuma a fotográfia. Évek óta foglalkozik különböző független és intézményi kortársművészeti projektek fényképezésével és videózásával. Jelenleg Budapesten él és alkot. Kurátor: Cséka György esztéta, kritikus Grafika: Pólos Zoltán Külön köszönet: A Fitness Garay, Aranyi Flóra, Bognár Benedek, Digitális Képműhely, Monostori Krisztina, Nyíri Julianna, Petres Alexandru, Martinkó Márk, Seres András, Szabó Eszter. ISBN könyv+galéria 1084 Budapest, Víg u. 2. K–P 12-19:00 Sz 14-18:00 http://isbnbooks.hu // Zsuzsi Simon - Alexandru 15 February - 4 March 2022 Vernissage: 7pm, 15 February Opening speech: Miklós Hadas, sociologist, gender researcher Although Zsuzsi Simon's new work seems to be a turn and a change of subject from her earlier women-centred projects, which focused mainly on feminism, female body image and female thinking, it is an organic continuation of them. Since if woman, the female beauty, the appearance and spectacle of woman is a construction, inherently not without interest but the oppressive creation of man, then conversely, man, masculine principles, the spectacle of man can also be called into question and made the subject of research. For according to the logic of binary oppositions, the man, by creating/colonizing the woman for himself, also constructs himself in relation to her, or more precisely, over her. In her project Alexandru, Zsuzsi Simon is interested in man, masculinity, the construction of masculinity, the body of stereotypes, not through the male gaze, which is suggested by men, but through the gaze of a woman, specifically Zsuzsi Simon. In a blatant example of her subversive process, Simon inverts - or rather further inverts - the remake of Jeff Wall's famous Picture for Women (1979), in such a way that, although Wall had already deconstructed the traditional male-female, creator-model roles, Simon's picture displays the man floating in the aura/image of his self-conscious masculinity as the muse or model of a female creator. Thus, Alexandru, which is the first phase of a larger male research, could be subtitled as Image for Man/Men/Muse, through the analytical, critical, yet admiring gaze of a woman. However, the complex work of Simon and her eye does not only scan the concrete body, the raw meat, but also creates metaphors of masculinity, strength, manliness, and thus in a sense violence, but also vulnerability. The project shows both the image of a man formed by himself - what he is proud of, what he wants, and what he hides, sublimates and does not show - as well as the way how a woman sees it. Zsuzsi Simon (1988) graduated from the Intermedia Department of the Hungarian University of Fine Arts in 2015. Her research interests include feminism, body image and activism. She is currently dealing with the questions of the ideal male body image. She has been a member of the Studio of Young Artists Association since 2012. She creates mainly conceptual pieces, using mostly photography as her most frequent medium. She has been working for many years as a photographer and videographer for various independent and institutional contemporary art projects. Simon currently lives and works in Budapest. Curator: György Cséka, aesthete, critic Graphic design: Zoltán Pólos Special thanks to: A Fitness Garay, Flóra Aranyi, Benedek Bognár, Digitális Képműhely, Krisztina Monostori, Julianna Nyíri, Alexandru Petres, Márk Martinkó, András Seres, Eszter Szabó. ISBN books+gallery 1084 Budapest, Víg u. 2. Tu-Fri 12-7pm Sat 2-6 pm https://www.isbnbooks.hu/en/ https://www.facebook.com/events/1565771963786807/
Nagy Iza – Eredet 2022. február 14. – február 26. Megnyitó: február 14. 18.00 Nagy Iza (1998): A Képző-és Iparművészeti Szakgimnáziumban (KISKÉPZŐ) kezdte művészeti tanulmányait, majd a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakán diplomázott. Jelenleg a MOME mesterképzésén tanul. A Fiatalok Fotóművészeti stúdiójának tagja. Munkáiban a hibridizáció jelenségét járja körül, különböző spekulatív megközelítések mentén. Víziót sokszor a biotechnológiai újítások inspirálják, amik eszközei lehetnek az új emberi létforma megtervezésének, és megteremtésének. Iza ennek a mesterséges ökológiai átalakulásnak a vizualizációjára tesz kísérletet a fotográfia médiumát használva. Célja felhívni a figyelmet földünk egyre gyorsuló átalakulására és a hibridizációt egy olyan alternatívaként bemutatni, ami gyógyírként szolgálhat ”Gaia megtört lelkei számára”. A kiállítás az alkotó Kimérák ébredése (2019-20), Aconitum (2020), Óceán (2020) , Jelenések (2020) és Velentisz, design fiction (2021-22) című sorozatai képeinek hibridje. Kiállítások: 2019: Kiscelli Múzeum: Tájak/ Távlatok csoportos kiállítás (BFF). 2019 MŰTŐ galéria: MI JÁR A FEJEDBEN csoportos kiállítás, 2020 Hybridartspace galéria: Fresh Meat (BFF), 2020 Urbanlights MOME utca kiállítás, 2020 COWORKING FFS bemutatkozó kiállítás a SKURCban. A kiállítás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja. https://www.facebook.com/events/239596924905741/
Besnyő Éva egyike a 20. század azon női fotográfusainak, akik a fényképezést nemcsak szakmának, hanem hivatásnak tekintették, egyben a konvencióktól mentes, önálló életút lehetőségét is felismerték benne. Kísérletező látásmódja az avantgárd művészek sorába emelte, függetlenség iránti vágya az új kulturális formák és szerepek megélésére és megmutatására ösztönözte. A Személyes távolság. Besnyő Éva fotográfiái című kiállítás katalógusa a Kassák Múzeum Életmód és társadalmi mozgalmak a modernitásban című sorozatához illeszkedve a modernitás viszonyrendszerében helyezi el Besnyő Éva pályáját. Csatlós Judit és Juhász Anna Mária kurátorok azt vizsgálják, hogy Besnyő Éva munkásságában milyen módon jelent meg a fotográfus etikai felelőssége, Acsády Judit szociológus írása a nőtörténeti vonatkozásokat helyezi a fókuszba, Marion Beckers és Elisabeth Moortgat művészettörténészek 1991-ben készített interjúja pedig az élettörténet megrendítő részletei mellett kitér a magyar vonatkozásokra is. A Goethe Intézet támogatásával megjelenő kétnyelvű katalógus gazdag képválogatása átfogó betekintést ad a Hollandiában elhunyt fotográfus páratlan életművébe, méltóképpen kiegészítve a Kassák Múzeumban tavaly ősszel megrendezett Besnyő kiállítás anyagát. A katalógust bemutatja és a beszélgetést moderálja: Cséka György Résztvevők: Acsády Judit szociológus, Csatlós Judit és Juhász Anna Mária a kiállítás kurátorai, Thury Lili grafikus A programon való részvétel ingyenes, de kizárólag védettségi igazolvánnyal vagy 48h nem régebbi negatív Covid-tesz bemutatásával lehetséges. Intézetünk területén a maszk használata kötelező. A program magyar nyelvű. / / KATALOG-PRÄSENTATION: Persönliche Distanz – Fotografien von Eva Besnyö Éva Besnyő ist eine der Fotografinnen des 20. Jahrhunderts, die die Fotografie nicht nur als Beruf, sondern auch als eine Berufung auffassten und darin zugleich die Möglichkeit eines eigenwilligen Lebenswegs ohne Konventionen erkannten. Ihre experimentierende Sichtweise brachte sie an die Seite von Avantgarde-KünstlerInnen, und ihr Wunsch nach Unabhängigkeit ermutigte sie, neue kulturelle Formen und Rollen zu erproben und auszudrücken. Der Katalog zur Ausstellung Persönliche Distanz. Éva Besnyős Fotografien stellt als Teil der Reihe Lebensstil und soziale Bewegungen in der Moderne des Kassák-Museums ihren Werdegang in den Kontext der Moderne. Die Kuratorinnen Judit Csatlós und Anna Mária Juhász untersuchen, wie sich die ethische Verantwortung der Fotografie im Werk von Éva Besnyő widerspiegelt. Die Soziologin Judit Acsády rückt in ihrem Essay Aspekte der Frauengeschichte in den Mittelpunkt, die Kunsthistorikerinnen Marion Beckers und Elisabeth Moortgat legen in ihrem Interview mit Besnyő aus dem Jahr 1991 neben ergreifenden Details ihrer Lebensgeschichte auch die ungarischen Bezüge frei. Die reiche Auswahl an Bildern in diesem zweisprachigen Katalog, der mit Unterstützung des Goethe-Instituts herausgegeben wurde, gibt einen umfassenden Einblick in das außergewöhnliche Werk der in den Niederlanden verstorbenen Fotografin und ist eine würdige Ergänzung zur Besnyő-Ausstellung im Kassák-Museum im vergangenen Herbst. Der Katalog wird von György Cséka vorgestellt, der auch die Diskussion moderiert. Teilnehmer: Judit Acsády, Soziologin, Judit Csatlós und Anna Mária Juhász, Kuratorinnen der Ausstellung, Lili Thury, Grafikerin Die Teilnahme ist mit einem gültigen Impfpass, Immunitätsnachweis oder einem negativen Covid-Test, der nicht älter als 48 Stunden ist, möglich. Im Institut ist die Benutzung einer Maske obligatorisch. Die Veranstaltung ist in ungarischer Sprache. https://www.facebook.com/events/472786257762517/
A fotókönyvről Neogrády-Kiss Barnabással Pfisztner Gábor esztéta beszélget. A Solitude játék. Játék az Én-nel, az egyedülléttel, a bezártsággal, az érzésekkel, a fájdalommal, és a képi nyelvvel. A képekkel, mint a nyelvre lefordíthatatlan mágikus „szavakkal”, „mondatokkal” A Solutide egyszerre szó és kastély, ahol az alkotó egy rezidenciaprogram keretében, a koronavírus terjedése nyomán kialakult különleges szituációban – amelyben azóta is élünk -, csak a képekben, képekkel tudott beszélni másokkal és persze önmagával, azaz elmerülni és felbukkanni a magány felhőjéből. A Symposion Kiadó gondozásában megjelent első fotókönyve nem puszta bemutatása vagy magyarázata az élethelyzetnek, annál jóval több. Az önálló életre kelt, újabb-és újabb összefüggésbe, narratívába ágyazódó képek saját „beszédét” látjuk, aminek számtalan értelmezése lehet. A Solutide olyan tükör, amelyben bárki saját magára ismerhet, ha lemond a szavakról és átengedi magát a látvány áramlásának. A beszélgetés után Neogrády-Kiss Barnabás dedikál, a könyv a helyszínen, kedvezményes áron megvásárolható. Kedvezményes ár: - 6400 huf A zenei hátteret Janky Máté DJ szettje szolgáltatja. A kötetet szerkesztette: Cséka György Design, borító: Cséka György, Imre Réka A térben december 22-éig megtekinthető egy a könyv alapjául szolgáló sorozatból készített helyspecifikus installáció. A kiállítás előzetes bejelentkezéssel látogatható. http://barnabasneogradykiss.com https://www.instagram.com/neogradykissbarnabas/ https://www.facebook.com/events/299417922072793/
FEJFÁK/FAFEJEK LÁZÁR DÓRI KIÁLLÍTÁSA Online megnyitó: 2021. április 29., 18.00 B32 Galéria és Kultúrtér Facebook-oldala. A kiállítást megnyitja: Cséka György esztéta Kurátor: Somosi Rita művészettörténész Online megtekinthető 2021. május 20-ig. A Budapest Photofestival hivatalos programja. www.budapestphotofestival.hu Támogató: Újbuda Önkormányzata és Nemzeti Kulturális Alap www.ujbuda.hu www.nka.hu https://www.facebook.com/events/2913535385601452/
Cséka György esztéta előadása Besnyő Éva munkásságának a kortárs társadalmi problémák és a jelenkori fotográfia felőli olvashatóságát járja körül. Azt a kérdést vizsgálja, hogy Besnyő képei fotótörténeti értékükön túl, a jelenben is beszélnek-e hozzánk, inspiráló-e ma a fotográfiához való hangsúlyosan nem férfi hozzáállás, illetve a női tekintet egykori artikulálása. Max. létszám: 30 fő Regisztráció: Az esemény Budapest Art Week karszalaggal látogatható. https://www.bpartweek.hu/ https://www.facebook.com/events/916101262210474/
// A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója tagfelvételt hirdet! // A Stúdió célja a tehetséges pályakezdő fotográfusok, a fotó médiumát alkalmazó képzőművészek és a fotográfia elméleti, történeti, kritikai kérdéseivel foglalkozó szakemberek (kurátorok, kutatók, szakírók) ismereteinek, felkészültségének fejlesztése, a szakmai közéletbe, pályára történő beilleszkedésük segítése. A Stúdió a tagok alkotómunkájához eszmei, anyagi támogatást nyújt, képviseli őket hazai és nemzetközi fórumokon, valamint más szervezetekkel való együttműködések során. A tagok részt vehetnek stúdiós pályázatokon, kiállítási, kurátori lehetőséghez juthatnak, bekapcsolódhatnak a Stúdióban folyó műhelymunkákba. A Stúdió tagkártyájával ingyenesen vagy kedvezményesen látogatható több múzeum, kiállítóhely, továbbá kedvezménnyel lehet igénybe venni több fotólabor, nyomda szolgáltatását. • Ki jelentkezhet? Várjuk mindazon 18–35 év közötti alkotók és elméleti szakemberek jelentkezését tagságunkba, akik elhivatottságot éreznek a fotográfia iránt és aktívan részt akarnak venni a Stúdió munkájában. A fotográfia médiumán túlmutató, de azzal rokon intermediális, videó alapú munkákat tartalmazó portfóliókat is szívesen vesszük. Olyan, a fotográfiával rokon diszciplinában tevékenykedő szakemberek illetve hallgatók jelentkezését is várjuk, akik szívesen fejlesztenének kortárs művészeti projekteket. Szakirányú végzettség nem feltétel. • A jelentkezés módja - ha alkotó vagy Az alkotók bemutatkozó PDF formátumú portfólióval, motivációs levéllel és az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. A portfolióhoz csatolni kell az alkotó szakmai önéletrajzát is. A motivációs levél maximális terjedelme 1500 karakter legyen. A portfolió technikai kritériumai: a PDF mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot. Kérjük, hogy az elektronikus portfólió fájlneve tartalmazza a jeletkező nevét is. Célszerű feltüntetni a képek adatait: — sorozatcím (ha van) — képcím — elképzelt kiállítási méret — készítés éve — technika — továbbá az alkotói elképzelés, koncepció leírása • A jelentkezés módja - ha kurátor, kutató vagy szakíró vagy A kurátorok, kutatók, szakírók - szakmai önéletrajzzal, publikációs jegyzékkel, és/vagy- két-három írással (kritika, esszé, tanulmány) - egy max. 1500 karakter hosszúságú motivációs levéllel, és/vagy egy kidolgozott projekttervvel, amelyet a felvétel esetén a közeljövőben meg szeretne valósítani a Stúdióval- illetve az elérhetőségük megadásával jelentkezhetnek. • A felvétel menete — Portfóliók elküldése elektronikusan: 2020. május 31. vasárnap (éjfél) a studio@ffs.hu címre, 'Tagfelvétel 2020' tárggyal. A PDF portfólió mérete ne haladja meg a 10 Mb-ot! — Portfóliók áttekintése: A felvételi kétfordulós rendszerű: az első körben, a portfóliók beérkezését követő héten, a bizottság áttekinti és elbírálja a leadott munkákat, és értesíti a továbbjutott pályázókat a második, szóbeli forduló időpontjáról. — Szóbeli: A második fordulóban, amelynek időpontját a vírushelyzet alakulásának függvényében jelöljük ki, a továbbjutott, ígéretesnek ítélt pályázatok alkotóival személyesen is elbeszélgetünk. Erre az alkalomra kérjük, hogy a továbbjutott pályázók hozzák magukkal a nyomtatott portfóliójukat is. A végső döntésről, a felvételi eredményéről a jelentkezőket e-mailben értesítjük a szóbeli fordulótól számított 15 napon belül. • A jelentkezéseket a Stúdió felvételi bizottsága bírálja el, amelynek tagjai: — Balogh Viktória (FFS titkár, fotóművész) — Cséka György (esztéta, kritikus) — Hodosy Enikő (FFS vezetőségi tag, fotóművész) — Kiss Richárd (FFS vezetőségi tag, fotóművész) — Pomsár Miklós (FFS vezetőségi tag, fotóművész) — Sárai Vanda (független kurátor, művészeti újságíró) Ha bármilyen kérdésed van, írj nekünk a studio@ffs.hu címre, vagy keress minket a 20/ 555 3094-es telefonszámon! www.ffs.hu/esemenyek/tagfelvetel-2020 www.instagram.com/ffs_budapest www.fotomuveszek.hu https://www.facebook.com/events/834414650372985/
Kerekes Gábor fotográfiai képeiből és azok alapját képező személyes tárgyaiból, párhuzamba állításukról, egymáshoz fűződő viszonyukról szól ez a különleges kiállítás. Nem a kortárs kultúrában manapság elterjedt és divatossá vált önleleplező – a művészet illúzióját rombolni akaró – gesztus a kiállítás szándéka. Nem is a művek keletkezésének leleplezése a cél, hanem éppen ellenkezőleg: Kerekes Gábor vátozatos teremtő készségének és ámulatba ejtő kreativitásának fölfedése.https://www.facebook.com/events/216217979414794/
A kiállítás utolsó szombatján, január 4-én az ünnepélyes finisszázs keretében a következő különleges programokkal, tárlatvezetéssel várja a múzeum a látogatókat: 14:00-15:30: Horányi Attila egyetemi docens, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Elméleti Intézet oktatójának tárlatvezetése 16:00-19:00: Au revoir! - a kiállítás ünnepélyes záróeseménye - Népessy Noémi, a Budapesti Történeti Múzeum főigazgatójának köszöntője - a kiállítás két kurátora: Cserba Júlia és Cseh Gabriella értékeli a kiállítást - a Városi tükröződések c. fotópályázat eredményhirdetése - AU REVOIR//staféta: a két kurátor, Halas István fotóművész, Bojár Iván András művészettörténész, valamint Cséka György esztéta fogadja a vendégeket, akik így a kiállítás egyes témáit más és más szempontból ismerhetik meg - a tárlatvezetésekkel párhuzamosan speciális tükrök és kellékek segítségével egyedülálló szelfik készítése, montázs- és kollázskészítés A programokon a részvétel ingyenes, azonban a tárlatvezetéseken való részvétel előzetes regisztrációhoz kötött. Jelentkezni a következő linken keresztül lehet: https://forms.gle/EUEBtCZTEJzihXMW9 A Budapesti Történeti Múzeum Vármúzeuma 2019. október 4-én nyitotta meg az Au Revoir! Magyar származású fotográfusok Franciaországban című nemzetközi fotókiállítását, amelyre már eddig is több mint 10.000-en voltak kíváncsiak. A január 5-ig megtekinthető tárlaton 31 művész több mint 200 alkotása, köztük Robert Capa, André Kertész, Brassaï és a magyar közönség előtt kevéssé ismert fotósok művei tekinthetőek meg; a kiállított képek az elmúlt közel 100 év művészetét ölelik fel. A kiállítás egyik különlegessége az a három, nemrégiben előkerült, közel százéves Kertész-fotó, amelyet az érdeklődők itt láthatnak először.
A Budapesti Történeti Múzeum Vármúzeuma 2019. október 4-én nyitotta meg az Au Revoir! Magyar származású fotográfusok Franciaországban c. időszaki fotókiállítását. 31 művész több mint 200 alkotása, köztük Robert Capa, André Kertész, Brassaï és a magyar közönség előtt kevéssé ismert fotósok művei tekinthetőek meg; a kiállított képek az elmúlt közel 100 év művészetét ölelik fel. A kiállítás egyik különlegessége az a három, nemrégiben előkerült, közel százéves Kertész-fotó, amelyet az érdeklődők itt láthatnak először. A kiállításon Cséka György esztéta, kritikus, a Punkt (www.punkt.hu) szerkesztője kalauzolja az érdeklődőket. Időpont: 2019. december 12. 18:00-19:30 További információ: http://www.varmuzeum.hu/au-revoir.html A tárlatvezetésen csak az előzetesen regisztráltak vehetnek részt az esemény napján a Vármúzeum pénztáraiban megváltott programjeggyel, amelynek ára egységesen 3.500 Ft/fő. Kedvezményes jegy vásárlására nincs lehetőség. Regisztrációs link: https://forms.gle/68hSbnXf7mPu8cJX7 Helyszín: Budapesti Történeti Múzeum Vármúzeum, 1014 Budapest, Szent György tér 2. (Budavári Palota "E"épület) Kapcsolat: info@btm.hu Fotó: Zellei Boglárka https://www.facebook.com/events/483391412528410/
Araki: a fényképezés mint aktus Tárlatvezetés Cséka Györggyel (Punkt) 2019. november 21. 18.00 A tárlatvezetés Araki művészetének lényegét, az erotikát, a nő iránti, minden morális megfontoláson túli megszállottságot, mint élet- és művészeti formát próbálja meg a lehető legtöbb oldalról és tabuk nélkül megmutatni. A tárlatvezetésen kitérünk az Arakit övező botrányok okára, és belehelyezzük Araki művészetét a japán kultúra és erotikus művészet kontextusába. Emellett számba vesszük ennek európai perspektíváit, visszhangját, különös tekintettel a feminista szempontokra. Cséka György Esztéta, kritikus, a Punkt online fotográfiai és művészeti lap felelős szerkesztője. Magyar nyelv és irodalom és esztétika szakon végzett, érdeklődési területe a kortárs fotográfia és a vizuális kultúra elmélete. Írásai nyomtatott és online művészeti lapokban jelennek meg. Regisztrálni a programra a maimano@maimano.hu, e-mail címen lehet, a tárgy rovatba kérjük beírni: Tárlatvezetés, Érzelmes utazás – november 21. A tárlatvezetésen a látogatók a kiállításra szóló belépőjeggyel vehetnek részt. A megszokott kedvezmények ezúttal is érvényesek. https://www.facebook.com/events/505291230068734/
Araki: a fényképezés mint aktus Tárlatvezetés Cséka Györggyel (Punkt) 2019. november 7. 18.00 A tárlatvezetés Araki művészetének lényegét, az erotikát, a nő iránti, minden morális megfontoláson túli megszállottságot, mint élet- és művészeti formát próbálja meg a lehető legtöbb oldalról és tabuk nélkül megmutatni. A tárlatvezetésen kitérünk az Arakit övező botrányok okára, és belehelyezzük Araki művészetét a japán kultúra és erotikus művészet kontextusába. Emellett számba vesszük ennek európai perspektíváit, visszhangját, különös tekintettel a feminista szempontokra. Cséka György Esztéta, kritikus, a Punkt online fotográfiai és művészeti lap felelős szerkesztője. Magyar nyelv és irodalom és esztétika szakon végzett, érdeklődési területe a kortárs fotográfia és a vizuális kultúra elmélete. Írásai nyomtatott és online művészeti lapokban jelennek meg. Regisztrálni a programra a maimano@maimano.hu, e-mail címen lehet, a tárgy rovatba kérjük beírni: Tárlatvezetés, Érzelmes utazás – november 7. A tárlatvezetésen a látogatók a kiállításra szóló belépőjeggyel vehetnek részt. A megszokott kedvezmények ezúttal is érvényesek. Bővebben a kiállításról: https://maimano.hu/kiallitasok/nobuyoshi-araki-erzelmes-utazas/ https://www.facebook.com/events/2817261361639683/
RIPPL Fotográfia MA DIPLOMA 2019 ***Please scroll down for the English version*** A Kaposvári Egyetem Rippl-Rónai Művészeti Kar tisztelettel meghívja Önt és barátait az Egyetem első Fotográfia mesterképzésén végző hallgatók nyilvános diplomavédésére 2019. június 13-án, csütörtökön délelőtt 10 órára, majd az azt követő diplomakiállítás ünnepélyes megnyitójára, este 18 órára. A FUGA Budapesti Építészeti Központ 2014 óta minden évben helyet ad a Kaposvári Egyetem Rippl-Rónai Művészeti Kar Fotográfia szak diplomavédéseinek és -kiállításának. Idén első ízben végeznek hallgatók a Fotográfia mesterszakon. A fotográfia mesterképzési szakot értelmiségi képzésként jellemezzük, ahol olyan autonóm, önálló utakat kereső művészeket képzünk, akik a megszerzett ismereteik birtokában képesek egy hosszútávú művészi, alkotói és kutatói életpálya felépítésére, a folyamatos alkotói megújulásra, megőrizve a kritikus szemléletet a média alkalmazásának terén. A nyilvános záróvizsga az eltelt két év eredményeinek és tanulságainak összegzése, a mestermunka, illetve a szakdolgozat megvédéséből áll. A kiállításon megtekinthetők a friss diplomások mestermunkái. Diplomázók >>> Acsai-Fehér Veronika, Balogh Viktória, Nyíri Barbara, Vadászi Zoltán Védés >>> 2019. június 13. csütörtök, 10:00, FUGA nagyterem Kiállításmegnyitó >>> 2019. június 13. csütörtök, 18:00 óra, FUGA alagsori termek Köszöntőt mond >>> Hatos Pál a KE Rippl-Rónai Művészeti Kar dékánja A kiállítást megnyitja >>> Cséka György esztéta, kritikus A kiállítás ingyenesen megtekinthető >>>2019. június 14 - június 27. Acsai-Fehér Veronika, Balogh Viktória és Vadászi Zoltán diplomamunkája a Magyar Fotóművészek Szövetségének Ösztöndíjtámogatásával jött létre. // borítókép: Vadászi Zoltán // _____________________________ FUGA BUDAPESTI ÉPÍTÉSZETI KÖZPONT http://fuga.org.hu Nyitva tartás: hétfő: 13-21 óra között kedden zárva szerda-vasárnap: 13-21 óra CÍM:1052 Budapest, Petőfi Sándor utca 5. TELEFON:+361266 2395 E-MAIL:info@fuga.org.hu ______________________________________________________ The Kaposvár University Rippl-Rónai Faculty of Art cordially invites you and your friends to the public diploma thesis defense of the University’s first Photography master's degree graduate students on Thursday, June 13, 2019, at 10 am, and after to the exhibition opening ceremony at 6 pm. Since 2014, FUGA Budapest Architecture Center has been hosting place for master thesis defense presentation and photography exhibition of University of Kaposvár every year Rippl-Rónai Faculty of Art Photography. This year, for the first time, students will complete the Master of Photography faculty. We characterize this faculty as a mental training where we train autonomous, independent artists, who, with the knowledge they have acquired, can build long-term artistic, creative and research career, a continuous creative renewal, preserving a critical approach to media application. The final exam consists of summarizing the results and lessons of the past two years, master's thesis and masterpieces’ defense. The masterpieces of fresh graduates can be viewed at the exhibition. Graduates: Veronika Acsai-Fehér, Viktória Balogh, Barbara Nyíri, Zoltán Vadászi Defense: Thursday, June 13, 2019, 10:00, FUGA Great Hall Opening ceremony: Thursday, June 13, 2019, 18:00 hours FUGA basement rooms Greetings: Pál Hatos, Dean of the Rippl-Rónai Arts Faculty of KE Opening ceremony by György Cséka, esthetician, critical The exhibition can be viewed free of charge from 14 June to 27 June 2019. Works of Veronika Acsai-Fehér, Viktória Balogh and Zoltán Vadászi were created with the scholarship of Association of Hungarian Photographers. // photo: Zoltán Vadászi // _____________________________ FUGA BUDAPEST ARCHITECTURAL CENTER http://fuga.org.hu Opening hours: Monday: 13-21 hours closed on Tuesday Wednesday-Sunday: 13-21 hours ADDRESS: 1052 Budapest, Petőfi Sándor utca 5. PHONE: +361266 2395 E-MAIL: info@fuga.org.hu https://www.facebook.com/events/663513644088607/
Cseh Gabriella: Nagare /Áramlás /tárlatvezetés és finisszázs Cséka György, a kiállítás kurátora 2019. május 23-án, csütörtökön 17:00 órától a Liget Galériában http://www.ligetgaleria.c3.hu/478.html https://www.facebook.com/events/2130115790370257/
LLPlatform: http://instagram.com/llplatform Király utca 24, 1061 Budapest (Text: same in english! Below.) Neogrády-Kiss Barnabás: B BeléBek, éB ott üB az a Boktor, akiB 10 éBe láBtam utolBára. SzíBtisBtán eBléBszem rB, semBit Bem BálBozott. KeBet foBtuBk, éB aBt moBdja, BogBalj helBet. ABig BuBtam leülBi, keBésbé meBszólaBni. Bondta, hoBy nagyoB bBszke, Bogy el Budtam meBni. KéBdi, hBgy éBzem maBam. MeBpBóbálBam BáBaszolni, Be eBcsuBlott a Bangom éB elkezBtem sírBi, és naByon Behezen jöBBek a sBavak. BocBánaBot kérBem. MaBd elkeBdte néznB a leleteB, és Bt Bondta, Bzép. MajB meBkérBeztem, Bogy uBye foBok 80 évBs koBomig élBi, éB Bzt válasBBlta, hBgy teBmésBetesen, minden esély megvan rá. Barnabás Neogrády-Kiss (*1989, Budapest) Budapesten él és dolgozik 2015-2017 MOME (fotó szak, MA) 2012-2015 Kaposvári Egyetem Művészeti Kar (fotó szak, BA) Kurátor: Cséka György Megnyitja: Horváth Olivér Zene: Pangoa (Látogatható: 2019. 03. 22. - 2019. 04. 23., a shop nyitvatartási idejében!) >>> <<>> <<>> <<< Barnabás Neogrády-Kiss: B ___text_soon___ Barnabás Neogrády-Kiss (*1989, Budapest) Lives and works in Budapest 2015-2017 MOME (photography, MA) 2012-2015 Kaposvári Univesity Art faculty (photography, BA) Curator: Cséka György Opening speech: Horváth Olivér Music: Pangoa (On view: 21. 03. 2018 (7 pm - 10 pm) - 23. 04. 2019) https://www.facebook.com/events/408008056623647/
Drégely Imre "Luna'69--Hold relikviák" című kiállításának megnyitója. A kiállítást Cséka György, esztéta nyitja meg.A kiállítás a Budapest Photo Festival 2019 hivatalos programjának része.Az Artphoto Galéria tisztelettel meghívja Önt Drégely Imre fotográfus Luna '69 - Hold relikviák című kiállításának megnyitójára 2019. március 12-én (kedden) 18 órára. A kiállítást megnyitja: Cséka György esztéta. Helyszín: Artphoto Galéria, Budapest XI. ker. Bartók Béla út 30. A megnyitón való részvétel esetén kérjük, regisztráljon az alábbi elérhetőségeken: e-mail-ben: contact@artphoto.hu, telefonon: +36 20 938 1711. A kiállítás megtekinthető: 2019. április 5-ig, H-Sz-P: 15-19 óráig, valamint előzetes egyeztetés alapján. A kiállítás a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával jött létre, a kiállítás a Budapest Photofestival 2019 hivatalos programjának része.https://www.facebook.com/events/616419018782801/
Drégely Imre "Luna'69--Hold relikviák" című kiállításának megnyitója. A kiállítást Cséka György, esztéta nyitja meg. A kiállítás a Budapest Photo Festival 2019 hivatalos programjának része. https://www.facebook.com/events/616419018782801/
Helyszín: Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros (Vasmű út 12.) 2019. február 16. szombat 17 óra A belépés díjtalan! A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója „D-terv” című kiállítása egy exkluzív minikiállítással egészül ki. Lázár Dóri: „Város a jövőnek” (2019) című munkája alapját adó dunaújvárosi gyerekrajz-pályázat összes rajza eredeti formában kikerül a falakra! A kiállítás címe: „Robot vagyok!”. A minikiállítást megnyitja: Lázár Dóri. A továbbiakban Cséka György, a tárlat kurátora tart tárlatvezetést a kiállításon. Az eseményen a kiállítás legtöbb alkotója jelen lesz és bekapcsolódik a vezetésbe. A „Robot vagyok!” 2019.március 29-ig tekinthető meg. Mindenkit szeretettel várunk! Támogatók: Nemzeti Kulturális Alap, Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, Modern Művészetért Közalapítvány https://www.facebook.com/events/259359014958095/
Women's Studies Balogh / Bilak / Geibl Az FFS tagjainak csoportos kiállítása Kiállító művészek: Balogh Viktória, Krystyna Bilak, Geibl Kata 2019. 02. 15 – 2019. 03. 04. Kurátor: Ferenczy Bálint Megnyitó: 2019. 02. 14. 18:30 A kiállítást megnyitja: Cséka György, esztéta Hiszem, ha látom – tartja a közmondás. Az emberi lét alapvető igénye a bizonyosságra való törekvés, másképpen fogalmazva a világ megismerése, feltérképezése. Feltételezésinket kísérletek követik, melyeket évszázadokon át írott formában rögzíttetünk és ábrákkal egészítettünk ki. A technológia fejlődésével, a rajzolt ábrák szerepét egyre inkább átvettette a fotográfia, olyannyira, hogy ma már (fény)kép és szöveg már-már elválaszthatatlanok egymástól. De valóbban a biztos tudás támasza-e a fotó? Elég-e látás és olvasás késsége, hogy higgyünk, vagy hinnünk kell-e előbb, hogy valóságként, hiteles tényként értékeljük, amit látunk? Geibl Kata Sisyphus (2018) sorozata ezen kettőségre mutat rá, a tudomány – tudás – és fotográfia kapcsolatát vizsgálva. Laboratóriumi termeket, tudományosnak ható fényképeket látunk, mintha a CERN-ben sétálnánk. Hol van határ fikció és valóság között? Valóbban egy kutatóintézetben járunk és felfedezések dokumentációját látjuk, vagy csupán fotóstúdióban kreált díszletekről van szó? Krystyna Bilak Unseen (2017) című sorozata az emberi látás és érzékelés ok-okozati relációját vizsgálja. Hogyan változik a megtapasztalás élményé, ha az emberi érzékelés spektrumán kívül járunk? A sötétben megszűnnek az alapvető körülmények ahhoz, hogy megismerjük a világot. Mégis, a kamera lencséjén keresztül láthatóvá válik a lét ezen különös állapota. Bilak fényképein keresztül a láthatatlan válik láthatóvá. Balogh Viktória Tudások (2017) sorozata a tudás vizuális nyomait rögzíti. A letörölt iskolai táblák felületein a krétanyomok palimpszeszt-szerűen maradnak vissza és rétegződnek egymásra, a tudás (és felejtés) vizuális szimbólumaiként hagyva nyomot. Színsor (2018) című installációja a gondolatmenetet folytatva a nyomtatott írásosságnak állít bálványt, de sokkal inkább kapunk ferde tükröt, hiszen a Világirodalom Remekei könyvsorozatból felépített torony elemei csak borítójuk gyanánt könyvek. Belső tartalmukat nem láthatjuk, így a vizualitás esztétikája kerül előtérbe. A könyveket tartalmuk megismerése nélkül, csupán borítójuk alapján azonosítjuk be. Kétségtelen, a fényképezés és képrögzítés felfedezésével olyan jelenségek váltak elérhetővé és elhívhatóvá melyeket korábban legfeljebb csak – szükségképpen - stilizált ábrákon keresztül láthattunk (rajzok, metszetek, stb.). Ugyanakkor a fotóval valójában kétélű kardot kaptunk, hiszen a fénykép pártatlan, nincsen véleménye, ugyanúgy szolgálhat objektív bizonyítékként, mint a megtévesztés eszközeként. A galéria február 14-én nyíló kiállítása az FFS (Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója) három, MFSZ (Magyar Fotóművészek Szövetsége) ösztöndíjas alkotójának, Balogh Viktóriának (1992), Krystyna Bilak-nak (1993) és Geibl Katának (1989) ad kiállítási lehetőséget. ------------------------------------------------------ A K. A. S. Galéria alapításától fogva az állami mecenatúra és az önmenedzselésben kevesébe járatos művészek közötti űrt kívánta kitölteni. 2015 óta a galéria programjában egyre fontosabb szerepet kap a 35 év alatti fotóművészek bemutatása, vendégkurátorok bevonásával és a nemzetközi kapcsolatok felé való nyitással. A galéria célja, hogy a fiatal fotóművészek találkozóhelyévé, közösségi pontjává váljon, segítve pályájukat egyéni és csoportos kiállításokkal. A kiállítás társszervezője a 2017-ben alapított Initio Fine Arts, melynek célja az 1945 utáni kortárs közép-kelet-európai képzőművészet és design népszerűsítése és beépítése a nemzetközi művészeti szcénába, alkotóinak megismertetése Magyarországon és a határokon túl. Az Intio Fine Arts a családi hagyományt folytatva (K. A. S. Galéria), ugyanakkor nemzetközi tapasztalatokkal és kapcsolatokkal igyekszik a régió képzőművészeit segíteni. ------------------------------------------------------ A kiállítás létrejöttét az Nemzeti Kulturális Alap támogatása tette lehetővé. A kiállítás társzervezője az Initio Fine Arts. Koszönjük Lendvai Linda (Supermarket Gallery) hozzájárulását Geibl Kata sorozatának kiállításához. ------------------------------------------------------ Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója www.ffs.hu Magyar Fotóművészek Szövetsége www.fotomuveszek.hu https://www.facebook.com/events/391224508106195/
Képi bizonyíték: fotográfia és nyomozás Kerekasztal-beszélgetés 2018. november 13. 18.00 Mai Manó Ház A törvényszéki ügyek világa mindenütt jelen van, a tévésorozatokban, a detektív történetekben, a közbeszédben, a hétköznapokban. Helyet kapott számos tudományágban, a kultúrában és természetesen ez alól a vizuális művészetek sem lehetnek kivételek. A művészeti megközelítések általában olyan témákkal foglalkoznak melyek jogi és etikai kérdéseken keresztül vizsgálják meg a dokumentumok bizonyítékként való felhasználását. A helyszíni szemlék során rögzített tárgyi bizonyítékok képei a nyomozati szakaszban és az ítélethozatal során evidenciákként jelennek meg, nagyobb súlyuk van, mint a tanúvallomásoknak. Pontos szabályok kötik meg a képkészítés módját, mert a képek alapján nagyon is valós döntések, ítéletek születhetnek. Teljes mértékben igaz lesz, hogy minden ami a képen van az számít. Gondoljunk csak a nyakatekertnek tűnő rendőrségi közleményekre. Nem azért használnak szűkös szókincset, mert nem áll több a rendelkezésükre, hanem azért, mert minden szó csak önmagát jelentheti, mindenfajta másodlagos jelentést ki kell zárni. A tárgyilagos és precíz képrögzítési módszer ki- és elsajátításával újra megkerülhetetlenné válhat a képek igaz volta. (Barakonyi Szabolcs) A kerekasztal-beszélgetésen Barakonyi Szabolcs fotóművésszel, az Index.hu fotórovatának vezetőjével és Bezsenyi Tamás kriminológussal járjuk körbe a bűnügyi fotó sajátosságait és történetét, valamint Barakonyi Szabolcs témába vágó fotóprojektjéről és DLA-kutatásáról is beszélgetünk. Moderátor: Cséka György esztéta A programon való részvétel ingyenes! http://maimano.hu/kiallitasok/weegee-a-hires-1935-1960/ https://www.facebook.com/events/255423245141441/
Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek első része látható volt a Mai Manó Galériában. Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek első része látható volt a Mai Manó Galériában. „Akad néhány tucat megszállott ember, aki fittyet hányva a digitális úthenger mindent eltipró nyomulásának, roppant korszerűtlen anyagokra fényképez, mind a mai napig. Ezt a laza csoportosulást – melyet tulajdonképpen csak a választott fotózási forma, és az instant nyersanyag (ha valakinek úgy jobban bejön, hát a Polaroid) miatt – hívják instARTnak. És ha instant nyersanyagra portrékat készítenek, mint a jelen kiállítás-párban, akkor logikus ugye a munkacíme a két kiállításnak: instARC. Ismert és nagyon ismert szerzők mellett új tehetségek is szerepelnek munkáikkal a Mai Manó Galériában és a K11 Művészeti és Kulturális Központban megnyíló tárlatokon. Nézzék meg mindkettőt, döntsék el, van-e létjogosultsága a ma fotóművészetében a különféle eljárásoknak, különféle technikáknak, különféle stílusoknak. És ha igen a válaszuk, akkor velem biztos nem fognak vitatkozni. (ezen)” Kincses Károly A kiállítás kurátora A kiállítást megnyitja: Cséka György – esztéta A kiállításon részt vevő alkotók: Baricz Kati, Barta Zsolt Péter, Bozsó András, Fiala de Gábor, Gál András, Gáspár Milán, Gombos Lajos, Kerekes Gábor, Kolozsi Bea, Komlós Gabriella, Kovács Endre, Mucsy Szilvia és Tóth EGO(n) István
Nyilvános kerekasztal-beszélgetés a Magyar Fotótörténeti Társaság szervezésében a Petőfi Irodalmi Múzeumban Résztvevők: Böröczfy Virág művészettörténész Cséka György esztéta, kritikus Horányi Attila esztéta, művészettörténész Szabó Magdolna etnográfus-muzeológus Szarka Klára, fotótörténész, a Mafot elnöke Moderátor: Fisli Éva történész-muzeológus, a Mafot főtitkára Nyilvános kerekasztal-beszélgetés a Magyar Fotótörténeti Társaság szervezésében a Petőfi Irodalmi Múzeumban Résztvevők: Böröczfy Virág művészettörténész Cséka György esztéta, kritikus Horányi Attila esztéta, művészettörténész Szabó Magdolna etnográfus-muzeológus Szarka Klára, fotótörténész, a Mafot elnöke Moderátor: Fisli Éva történész-muzeológus, a Mafot főtitkára
a Labor galéria és a Nessim Galéria egy három estés beszélgetés-sorozatot szervez Kerekes Gábor halálának alkalmából. A beszélgetések június 4-én, 5-én és 6-án kerülnek megrendezésre a Labor galériában (1053, Budapest, Képíró utca 6), minden nap este 7 órakor. A beszélgetéssorozat sajnálatos aktualitását Kerekes Gábor halála adja. A három este során különböző nézőpontokból szeretnénk felvillantani az életművet, illetve annak egyes részleteit. a Labor galéria és a Nessim Galéria egy három estés beszélgetés-sorozatot szervez Kerekes Gábor halálának alkalmából. A beszélgetések június 4-én, 5-én és 6-án kerülnek megrendezésre a Labor galériában (1053, Budapest, Képíró utca 6), minden nap este 7 órakor. A beszélgetéssorozat sajnálatos aktualitását Kerekes Gábor halála adja. A három este során különböző nézőpontokból szeretnénk felvillantani az életművet, illetve annak egyes részleteit. Június 4-én: Mélyi József, Jokesz Antal, Horányi Attila es Szilágyi Sándor beszélgetésén az életmű hazai vonatkozásai kerülnek tárgyalásra. Milyen környezetben kell tudni értelmezni Kerekes műveit? Milyen környezetbe érkezett? Milyen volt az a társadalom, amiben ők es pályatársai alkottak? Június 5-én: Tillmann J.A. es Pfisztner Gábor beszélgetése, a szervezők szándéka szerint, elsősorban a nemzetközi kontextus es Kerekes műveinek spirituális vonatkozásai körül fog forogni. Ez az est elsősorban elméleti szempontból kívánja megközelíteni Kerekes Gábor képeit, vízióját a képről és a fotográfiáról, az ember szerepéről. Június 6-án, a vendégek Beke László művészettörténész és Barta Zsolt Péter fotográfus lesznek. Ezen az esten elsősorban a hetvenes-nyolcvanas-kilencvenes évek mikroklímájáról lesz szó. Az elméleti vitákról, a csoportokról, a felvállalt feladatokról, és nem utolsó sorban az intézményi es oktatási infrastruktúrával összefüggő kérdésekről. A beszélgetéseket, mindhárom esten, Cséka György esztéta moderálja.
A könyvet Beke László művészettörténész, az MTA Művészettörténeti Kutatóintézetének igazgatója mutatja be. A bemutatót beszélgetés követi a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetéről és az antológiához kötődő kutatásról. A beszélgetés résztvevői: Albertini Béla fotótörténész, Beke László, Szűcs Tibor az FFS volt titkára (1993-2001) és a kötet szerkesztői: Böröczfy Virág művészettörténész, Cséka György esztéta, Rónai Gergely az FFS volt vezetőségi tagja (1995-2001), ex Gromek Fotógaléria. A könyvet Beke László művészettörténész, az MTA Művészettörténeti Kutatóintézetének igazgatója mutatja be. A bemutatót beszélgetés követi a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetéről és az antológiához kötődő kutatásról. A beszélgetés résztvevői: Albertini Béla fotótörténész, Beke László, Szűcs Tibor az FFS volt titkára (1993-2001) és a kötet szerkesztői: Böröczfy Virág művészettörténész, Cséka György esztéta, Rónai Gergely az FFS volt vezetőségi tagja (1995-2001), ex Gromek Fotógaléria.
A Magyar Fotóművészek Szövetsége és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójabemutatja: Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Antológia 1985-2009 A könyvet Beke László művészettörténész, az MTA Művészettörténeti Kutatóintézetének igazgatója mutatja be. A bemutatót beszélgetés követi a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetéről és az antológiához kötődő kutatásról. A beszélgetés résztvevői: Albertini Béla fotótörténész, Beke László, Szűcs Tibor az FFS volt titkára (1993-2001) és a kötet szerkesztői: Böröczfy Virág művészettörténész, Cséka György esztéta, Rónai Gergely az FFS volt A Magyar Fotóművészek Szövetsége és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója bemutatja: Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója Antológia 1985-2009 A könyvet Beke László művészettörténész, az MTA Művészettörténeti Kutatóintézetének igazgatója mutatja be. A bemutatót beszélgetés követi a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetéről és az antológiához kötődő kutatásról. A beszélgetés résztvevői: Albertini Béla fotótörténész, Beke László, Szűcs Tibor az FFS volt titkára (1993-2001) és a kötet szerkesztői: Böröczfy Virág művészettörténész, Cséka György esztéta, Rónai Gergely az FFS volt vezetőségi tagja (1995-2001), ex Gromek Fotógaléria. Időpont: 2011.november 18. 18.00. Mindenkit szeretettel vár a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
Vendégek: Bartha Máté, Jókúti András és Szesztay CsanádModerátor: Cséka György, esztéta Időpont: 2011.05.18., szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. A rendezvény három FFS-tag, Bartha Máté, Jókúti András és Szesztay Csanád képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Vendégek: Bartha Máté, Jókúti András és Szesztay Csanád Moderátor: Cséka György, esztéta Időpont: 2011.05.18., szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. A rendezvény három FFS-tag, Bartha Máté, Jókúti András és Szesztay Csanád képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól.
A kurzus célja, hogy bevezessen a kortárs fotóművészet világába, hogy érthetővé, értelmezhetővé tegye a legfrissebb külföldi és magyar fotográfiai fejleményeket, irányzatokat, műveket. A kurzus főbb témakörei: • A fotó fogalmának változásai a 20-21. században • Mi a fotóművészet? • Hogyan beszéljünk a képekről? • Dokumentarizmus, divat- és tájfotó, portré • Művészettörténeti és konceptualista hatások • A fotóművészet és más médiumok • A képi elbeszélés • Kortárs magyar fotóművészet A kurzus célja, hogy bevezessen a kortárs fotóművészet világába, hogy érthetővé, értelmezhetővé tegye a legfrissebb külföldi és magyar fotográfiai fejleményeket, irányzatokat, műveket. A kurzus főbb témakörei: • A fotó fogalmának változásai a 20-21. században • Mi a fotóművészet? • Hogyan beszéljünk a képekről? • Dokumentarizmus, divat- és tájfotó, portré • Művészettörténeti és konceptualista hatások • A fotóművészet és más médiumok • A képi elbeszélés • Kortárs magyar fotóművészet A kurzus órái, témái egy történeti, áttekintő, elméleti, és egy elemző, konkrét alkotók képeit körüljáró órapárból állnak. Elemzett alkotók: Luc Delahaye, Simon Norfolk, Alec Soth, Rineke Dijkstra, Elina Brotherus, Rinko Kawauchi, Massimo Vitali, Andreas Gursky, Sonja Braas, Erwin Olaf, David LaChapelle, Larry Sultan, Joel-Peter Witkin, Jeff Wall, Beate Gütschow, Gregory Crewdson, Wang Qingsong, AES[+F], Hiroshi Sugimoto, Thomas Ruff, Thomas Demand, Gerhard Richter, Christian Boltanski, Csörgő Attila, Ősz Gábor, Szabó Dezső, Kudász Gábor Arion Előadók: Böröczfy Virág, Cséka György, Pfisztner Gábor. A kurzus 2011. március 16-án, szerdán 17.00-tól indul. Jelentkezési határidő: 2011.03.11.24.00. A kurzus 10 alkalom×2órából áll (1 alkalom: 2x90 perc/1 elméleti+egy elemző óra). Az órák 2011. március 22-től hetente, keddenként, 17.00-tól kezdődnek. A kurzus díja: 50.000Ft. Helyszín: Budapest, VIII. József krt. 8. II. em/1. Jelentkezés: Információ: Rajcsányi Artúr iskolatitkár: 30-9215-582
EXPERIMENTÁLIS FOTÓ felsőfokú (elméleti és gyakorlati) kurzus indul a Fotografus.hu-ban! Az első félév: 2011 február 15-től keddi napokon, 15 héten át, heti 4 órában elméleti órák 4-6-ig, gyakorlati órák 6-8-ig 3 elméleti és 3 gyakorlati kurzusvezető irányításával Milyen következményei vannak a digitális fotó elterjedésének a képekre, a fotóra mint művészetre, a fotóra mint médiumra, és más médiumokra? Milyen hatással van mindez az észlelésünkre, és a mindennapjainkra, az egész életünkre? Mit lép minderre a Fotóművészet? Árral szemben, vagy sodrásirányban? EXPERIMENTÁLIS FOTÓ felsőfokú (elméleti és gyakorlati) kurzus indul a Fotografus.hu-ban! Az első félév: 2011 február 15-től keddi napokon, 15 héten át, heti 4 órában elméleti órák 4-6-ig, gyakorlati órák 6-8-ig 3 elméleti és 3 gyakorlati kurzusvezető irányításával Milyen következményei vannak a digitális fotó elterjedésének a képekre, a fotóra mint művészetre, a fotóra mint médiumra, és más médiumokra? Milyen hatással van mindez az észlelésünkre, és a mindennapjainkra, az egész életünkre? Mit lép minderre a Fotóművészet? Árral szemben, vagy sodrásirányban? Mindaz, ami gomolyog benned ezzel kapcsolatban, most határozott formát öltve, rendszerezve jut el hozzád. Mindaz, ami eszedbe jutott ezzel kapcsolatban, most ismert és gyakorlott kurzusvezetők irányításával saját munkádként válhat valóra! A kurzus vezetője: Eperjesi Ágnes A első félévben oktató gyakorlati tanárok: Illés Barna Gyenis Tibor Szabics Ágnes A első félév elméleti előadói: Cséka György Csizek Gabriella Horányi Attila
A beszélgetést közvetítjük a FotoKlikk konferenciaszobájában! A rendezvény három FFS-tag, Czigány Ákos, Hermann Gábor és Halász Dániel fényképeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Moderátor: Cséka György Minden érdeklődőt szeretettel vár a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója és az ArtBázis A beszélgetést közvetítjük a FotoKlikk konferenciaszobájában! A rendezvény három FFS-tag, Czigány Ákos, Hermann Gábor és Halász Dániel fényképeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Moderátor: Cséka György Minden érdeklődőt szeretettel vár a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója és az ArtBázis
Pályázati felhívásA PortalArt és a Magyar Fotóművészek Szövetsége fotópályázatot hirdet A boldogság pillanatai címmel. A boldogság egy látásmód. (Francois Lelord) A pályázat nyílt, célja Budapest köztereinek szebbé tétele szabadtéri kiállítással A PortalArt project (www.portalart.eu) a vizuális utcakultúra egységesítésére jött létre. A beküldött képekből szakmai zsűri választja ki a kiállításra kerülő képeket. A szakmai zsűri tagjai: Szamódy Zsolt, a Magyar Fotóművészek Szövetségének elnöke Pályázati felhívás A PortalArt és a Magyar Fotóművészek Szövetsége fotópályázatot hirdet A boldogság pillanatai címmel. A boldogság egy látásmód. (Francois Lelord) A pályázat nyílt, célja Budapest köztereinek szebbé tétele szabadtéri kiállítással A PortalArt project (www.portalart.eu) a vizuális utcakultúra egységesítésére jött létre. A beküldött képekből szakmai zsűri választja ki a kiállításra kerülő képeket. A szakmai zsűri tagjai: Szamódy Zsolt, a Magyar Fotóművészek Szövetségének elnöke Keleti Éva fotóművész, Érdemes művész, a Prima Primissima díj kitüntetettje Cséka György, a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója titkára Vancsó Zoltán fotóművész A zsűrizett képekből köztéri kiállítás nyílik. A kiválasztott alkotásokat nagy méretben, digitális nyomatként állítjuk ki. Díjak: I. díj 150 000 Ft II. díj 100 000 Ft III. díj 50 000 Ft A Magyar Fotóművészek Szövetsége különdíja Egy szerzőtől maximum 10 kép küldhető be, a sorozatok egy képnek számítanak, ám azokat a zsűri megbonthatja. A képeket JPG formátumban, 1024x768 pixel méretben, 72 DPI felbontásban várjuk. Kérjük, a fájlnév a következőként szerepeljen: szerzőneve_képcíme_szám.jpg Azok a pályázati anyagok, amelyek nem a megadott azonosítással érkeznek, nem kerülnek a zsűri elé. A pályázó vállalja, hogy a kiállításra kiválasztott alkotásokat 300 DPI felbontásban, hosszabbik oldalán minimum 3000 pixel méretben a bekéréskor meghatározott határidőig a szervezők rendelkezésére bocsátja. Azok az alkotások, amelyek a megadott határidőig nem állnak rendelkezésre, automatikusan törlődnek a kiállítási anyagból. A képek beküldési határideje 2010. január 15. Beküldési cím: palyazat@portalart.eu A pályázó tudomásul veszi, hogy a beadott képek elkészítésével vagy azok nyilvános bemutatásával okozott személyiségi és szerzői jogsértésekért minden felelősség őt terheli (a képen szereplő személy hozzájárult a nyilvánosságra hozáshoz). A pályázat kiírói és lebonyolítói személyiségi és szerzői jogi kérdésekben jogi felelősséget nem vállalnak. A pályázó hozzájárul ahhoz, hogy alkotásait a kiállításhoz kapcsoló bármilyen sajtóanyagban a szervezők a szerzői jog tiszteletben tartásával térítés nélkül felhasználják. A pályázó a pályázat beadásával elfogadja a kiírás feltételeit, a szervezők és a zsűri döntése ellen fellebbezésnek nincs helye. További információ: 061-311-2626 Budapest, 2010. június 7.
A beszélgetéseket közvetítjük a FotoKlikk konferenciaszobájában! Mai Manó Ház, Napfényműterem 14.00 – 16.00 portfólió konzultáció Felkért konzulensek: Böröczfy Virág és Cséka György A portfolió konzultáción való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Regisztrálni lehet az ildiko.eri@maimano.hu címre küldött e-mail segítségével. A beszélgetéseket közvetítjük a FotoKlikk konferenciaszobájában! Mai Manó Ház, Napfényműterem 14.00 – 16.00 portfólió konzultáció Felkért konzulensek: Böröczfy Virág és Cséka György A portfolió konzultáción való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Regisztrálni lehet az ildiko.eri@maimano.hu címre küldött e-mail segítségével. A tárgy rovatba kérjük beírni: portfolió konzultáció. Az elfogadás a regisztráció beérkezési sorrendjében történik, és erről értesítést küldünk. A regisztráció lezárulásáról a honlapunkon található majd hír. A résztvevők száma max. 10 fő. További információ: 06 1 473 2667, ildiko.eri@maimano.hu 16.00 - 17.00 A zárójelbe tett idő – Burger Barnával Forgách András beszélget 17.15 – 18.15 Portréba foglalt idő – Birkás Ákossal Mélyi József beszélget fotóiról és festményeiről 18.30 – 20.00 Az elkapott idő – kerekasztal beszélgetés Képelemzéssel egybekötött beszélgetés a sportfotóról Burger Barnával és Demecs Zsolttal (további beszélgetőtársak egyeztetés alatt) A beszélgetést vezeti: Mélyi József 20.00 – 23.00 Kötetlen beszélgetés, zene, zsíros kenyér és bor a Napfényműteremben.
ArtBázis (Budapest VIII., Horánszky u. 25.) Vendégek: Niina Ala-Fossi, Dezső T. Tamás, Szombat Éva Moderátor: Cséka György ArtBázis (Budapest VIII., Horánszky u. 25.) Vendégek: Niina Ala-Fossi, Dezső T. Tamás, Szombat Éva Moderátor: Cséka György
Helyszín: Műcsarnok, ElőadóteremA Magyar Fotográfusok Háza–Mai Manó Ház intézményi szervezésében 2009. november 27–28-án kerül megrendezésre a „Fotográfia itt és most, Fotográfia a kép korszakában” című konferencia. A „Fotográfia itt és most” című konferencia áttekintést kíván nyújtani a fotográfia jelenlegi helyzetéről, érintve az elmúlt években a művészetben, az alkalmazott területeken, az intézményrendszerben és az elméleti diskurzusban történt változásokat. Helyszín: Műcsarnok, Előadóterem A Magyar Fotográfusok Háza–Mai Manó Ház intézményi szervezésében 2009. november 27–28-án kerül megrendezésre a „Fotográfia itt és most, Fotográfia a kép korszakában” című konferencia. A „Fotográfia itt és most” című konferencia áttekintést kíván nyújtani a fotográfia jelenlegi helyzetéről, érintve az elmúlt években a művészetben, az alkalmazott területeken, az intézményrendszerben és az elméleti diskurzusban történt változásokat. Előadásaiban és a szakmai vitákon, kerekasztal-beszélgetéseken az NKA felkérésére készült „A fotográfiai mező szerkezete „ című tanulmányt tekinti kiindulópontjának (rövidesen honlapunkon olvashatják a tanulmányokat). Reflektál arra, helyenként kiegészíti azt, érintve az elmúlt évek legaktuálisabb fotográfiai változásait és kitágítva a közelítés szempontjait a konferencia tárgyalja a társadalomtudományban, a technológiában, a gazdaságban, a politikában, a kultúrpolitikában végbement változásokat. A felkért előadók és a beszélgetés résztvevői a fotográfia jelenlegi helyzetét nem elszigetelten és önmagán belül vizsgálják, hanem részeként a most tapasztalható társadalom- és kultúrakritikai elméleti és alkotói gyakorlatnak. A konferencia e megközelítés mentén tekint a fotográfia legfrissebb hazai aktuális állapotára.Bízunk abban, hogy a konferencia kezdete és egyben fontos állomása lesz a fotográfiáról szóló diskurzusnak. Szakmai szervezők: Csoszó Gabriella (fotóművész), Csizek Gabriella (kurátor, Magyar Fotográfusok Háza–Mai Manó Ház, művészeti munkatárs), Pfisztner Gábor (műkritikus) 2009. november 27. péntek 10.00:Bevezetés, köszöntő: Kőrösi Orsolya (ügyvezető igazgató, Mai Manó Ház), Horányi Attila (művészettörténész, NKA Fotóművészeti Szakkollégium vezető), Csoszó Gabriella (fotóművész) 10.15 - 10.45: „Fotográfia itt és most”, változások, irányok, főbb tendenciák, megtörtént és égetően szükséges átalakulások a kilencvenes évektől napjainkig. Előadó: Pfisztner Gábor (műkritikus) 10.45–11.15:A fotográfia intézményrendszerének jelene, Előadó: Mélyi József, művészettörténész) 11.15–11.45: Kérdések 12.00–12.30:Magánpénz és közpénz a fotográfiában, Előadó: Bán András (műkritikus, Miskolci Galéria, igazgató) 12.30–13.00:Kérdések 14.30–15.00:A fotográfia a „kép korszakában”, Előadó: Hornyik Sándor (művészettörténész, a MTA Művészettörténeti Kutatóintézetének tudományos munkatársa) 15.00–15.30:Projekciók: gondolatképek vagy világreprezentáció? Technika–művészet–digitális fotó: konvergencia vagy divergencia (egységesítés vagy elkülönülés)? Előadó: Peternák Miklós (Magyar Képzőművészeti Egyetem Intermédia Tanszék, tanszékvezető, egyetemi tanár) 15.30–16.00:Kérdések 16.00 –16.30:A kortárs fotógyűjtemények, archívumépítés (kerekasztal beszélgetés), Moderátor: Danó Orsolya (kulturális antropológus) Beszélgető partnerek: Lengyel Beatrix Phd (főosztályvezető, történész-szakmuzeológus, Magyar Nemzeti Múzeum Történeti Fényképtár), Kiscsatári Marianna (főmuzeológus, Magyar Nemzeti Múzeum Történeti Fényképtár), Fejős Zoltán (Néprajzi Múzeum, főigazgató), Bencsik Barna (Ludwig Múzeum, igazgató), Baki Péter (Magyar Fotográfiai Múzeum, igazgató) 16.30–17.00: Kérdések 2009. november 28. szombat 10.00–10.30:A magyar történeti- és kortárs fotográfia hazai és nemzetközi jelenléte Előadó: Csizek Gabriella (kurátor, Magyar Fotográfusok Háza–Mai Manó Ház, művészeti munkatárs) 10.30–11.00:Néhány fotográfus nemzetközi sikerének tükre - a hazai menedzselés jellemzői a nemzetközi színtéren, „elvándorlás” külföldi galériákhoz (kerekasztal beszélgetés) Moderátor: Balázs Katalin (művészettörténész) Erdei Krisztina, Benkő Imre, Korniss Péter, Göbölyös Luca, Dezső Tamás 11.00–11.30:Kérdések 11.30–12.00:A szerzői jogvédelem állapota a fotográfiában, Előadó: Dr Szigeti Anna 12.00–12.30:A szaksajtó, a tankönyvek és a művészeti magazinok nyomtatásban és on-line. (A rendszerváltás és a megváltozott technológia párhuzamos hatása) Moderátor: Racsiborszky Ráchel, Beszélgető partnerek: Tímár Péter (kiadó-főszerkesztő, Fotóművészet), Hajdu István (főszerkesztő, Balkon), Böröczfy Virág (művészettörténész, főszerkesztő, fotopost.hu), Cseh Szilvia (főszerkesztő, Vince Kiadó), Nagy Borbála Réka (főszerkesztő, Holnap Kiadó) 12.30–13.00:Kérdések 14.30–15.00:Fiatal fotósok pályaképe, Előadó: Csatlós Judit (antropológus) 15.00–15.30: Szervezetek és stratégiák a progresszió mentén, új típusú jelenlét „Rugalmas ütközés” (kerekasztal beszélgetés), Moderátor: Somogyi Hajnalka (kurátor, Ludwig Múzeum) Beszélgető partnerek: Cséka György (FFS titkár), Csizek Petra (FKSE vezetőségi tag), László Gergely (képzőművész, Lumen Fotóművészeti Alapítvány képviselője), Sipos Melinda (Kitchen Budapest, program igazgató), Erőss Nikolett (Trafó Galéria, galéria vezető) 15.30–16.00:Kérdések 16.00–16.15:Konferencia zárás A konferencián való részvétel ingyenes. Támogató a Nemzeti Kulturális Alap Fotóművészeti Szakkollégiuma.
Vendégek: Barcza Gergő, Egry Tamás és Mohácsi IldiModerátor: Cséka György Időpont: 2009.11.04., szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. A rendezvény három FFS-tag, Barcza Gergő, Egry Tamás és Mohácsi Ildi képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Minden érdeklődőt szeretettel várunk! Vendégek: Barcza Gergő, Egry Tamás és Mohácsi Ildi Moderátor: Cséka György Időpont: 2009.11.04., szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. A rendezvény három FFS-tag, Barcza Gergő, Egry Tamás és Mohácsi Ildi képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Minden érdeklődőt szeretettel várunk! Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója folytatja rendes programsorozatát kéthetente szerdánként 19 órakor az ArtBázison! Cím: 1085 Budapest, Horánszky utca 25. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója [2009. október 21.] *Perneczky Gézával beszélget Sebők Zoltán* "A magyar fotóművészet emancipálódása" című cikk kapcsán Perneczky Géza művészettörténésszel Sebők Zoltán esztéta beszélget. http://www.holmi.org/2008/02/a-magyar-fotomuveszet-emancipalodasa [2009. november 4.] *Stúdió-tagok bemutatkozása* A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója folytatja rendes programsorozatát kéthetente szerdánként 19 órakor az ArtBázison! Cím: 1085 Budapest, Horánszky utca 25. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója [2009. október 21.] *Perneczky Gézával beszélget Sebők Zoltán* "A magyar fotóművészet emancipálódása" című cikk kapcsán Perneczky Géza művészettörténésszel Sebők Zoltán esztéta beszélget. http://www.holmi.org/2008/02/a-magyar-fotomuveszet-emancipalodasa [2009. november 4.] *Stúdió-tagok bemutatkozása* Barcza Gergely, Egry Tamás és Mohácsi Ildi képvetítése. Moderátor: Cséka György. [2009. november 18.] *Add el magad! A kortárs művész (csak) árucikk?* Páldi Líviával, a Műcsarnok főkurátorával és Sugár János médiaművésszel beszélget Szarka Klára fotótörténész. [2009. december 2.] *Erdély Miklós aktualitása (és a fényképezés)* Peternák Miklós művészettörténész előadása. [2009. december 16.] *Ígérem, nem csinálok több művészetet.* Mécs Miklós vetítése.
FOLYAMATOS JELEN- Kortárs fotószakmai napok a Mai Manó Házban "Miért és hogyan kell beszélni a fotókról? - Beszélgetés a fotopost.hu online fotóművészeti folyóirat egy évének tapasztalatairól és a magyar fotográfia recepciójáról" Időpont: 2009. október 9., 18.00 Beszélgetőtársak: Dr. Beke László, művészettörténész, a Magyar Tudományos Akadémia Művészettörténeti Kutatóintézet igazgatója Böröczfy Virág, művészettörténész, alapító-főszerkesztő, Fotopost.hu Cséka György, esztéta, szerkesztő, Fotopost.hu FOLYAMATOS JELEN- Kortárs fotószakmai napok a Mai Manó Házban "Miért és hogyan kell beszélni a fotókról? - Beszélgetés a fotopost.hu online fotóművészeti folyóirat egy évének tapasztalatairól és a magyar fotográfia recepciójáról" Időpont: 2009. október 9., 18.00 Beszélgetőtársak: Dr. Beke László, művészettörténész, a Magyar Tudományos Akadémia Művészettörténeti Kutatóintézet igazgatója Böröczfy Virág, művészettörténész, alapító-főszerkesztő, Fotopost.hu Cséka György, esztéta, szerkesztő, Fotopost.hu Horányi Attila, művészettörténész, MOME Elméleti Intézet Pfisztner Gábor, szakíró, alapító, Fotopost.hu Szarka Klára, fotótörténész, szakíró Moderátor: Balázs Katalin, művészettörténész "A fotográfia Magyarországon is mindig téma volt. Megjelentek folyóiratok, rendeztek kiállításokat és működött egy-két galéria is. Igaz, az érintettek mindig elégedetlenek voltak azzal, ami éppen volt, de ez éppen arra is ösztönözhette őket, hogy még többet tegyenek a „fotográfiáért"... ...Eljött tehát az ideje annak, hogy megteremtsük azt a platformot, ahol ki-ki igénye szerint talál információt, olvashat kritikákat, vitatkozhat, kezdeményezhet, vagy egyszerűen csak véleményt nyilváníthat." Böröczfy Virág-Pfisztner Gábor: Elkezdtük, Fotopost.hu 2008. 09.28.
Stúdió-tagok bemutatkozása Időpont: 2009.04.01. szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. Vendégek: Erdei Kriszta, Nánási László és Simonyi Balázs Moderátor: Cséka György esztéta A rendezvény három FFS-tag: Erdei Kriszta, Nánási László és Simonyi Balázs képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Stúdió-tagok bemutatkozása Időpont: 2009.04.01. szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. Vendégek: Erdei Kriszta, Nánási László és Simonyi Balázs Moderátor: Cséka György esztéta A rendezvény három FFS-tag: Erdei Kriszta, Nánási László és Simonyi Balázs képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója folytatja rendszeres programsorozatát. Minden érdeklődőt szeretettel várunk kéthetente szerdánként 19 órakor az ArtBázison! Cím: 1085 Budapest, Horánszky utca 25. -- [2009.02.18.] És megint a vizuális antropológiáról Bán András műkritikus előadása. [2009.03.04.] Művészet és megértés Molnos Péter művészettörténésszel, Pléh Csaba pszichológus professzorral és Sugár János képzőművésszel beszélget Marton Éva. [2009.03.18.] Kötődés A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója folytatja rendszeres programsorozatát. Minden érdeklődőt szeretettel várunk kéthetente szerdánként 19 órakor az ArtBázison! Cím: 1085 Budapest, Horánszky utca 25. -- [2009.02.18.] És megint a vizuális antropológiáról Bán András műkritikus előadása. [2009.03.04.] Művészet és megértés Molnos Péter művészettörténésszel, Pléh Csaba pszichológus professzorral és Sugár János képzőművésszel beszélget Marton Éva. [2009.03.18.] Kötődés Korniss Péterrel beszélget Gőbölyös Luca a nemrég megjelent Kötődés c. albumról. [2009.04.01.] Stúdió-tagok bemutatkozása Erdei Krisztina, Nánási László és Simonyi Balázs képvetítése. Moderátor: Cséka György. [2009.04.15.] Térkísérletek Csörgő Attilla médiaművész vetítése. [2009.04.29.] 10% Flesch Bálint előadása a fotótörténet első 17 évének fényképészeti eljárásairól, a dagerrotípia 170 éves évfordulója kapcsán. [2009.05.13.] Létezik-e még fotográfia – ahogy tanultunk róla? Szarka Klára fotótörténész előadása. [2009.05.27.] Giccs Dékei Krisztina művészettörténésszel, valamint Gerhes Gábor és Szirtes János képzőművészekkel beszélget Marton Éva.
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt a Térkép c. kiállítás megnyitójára! Megnyitó: 2009. február 12. csütörtök, 18.00 óra (a megnyitót pontosan kezdjük) Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky utca 25. Kurátor: Kerekes Gábor A kiállítást megnyitja: Litkai Gergely Karinthy-gyűrűs humorista A kiállítás díjtalanul megtekinthető március 19-ig minden kedd-szerda-csütörtökön 15 és 19 óra között Kiállítók: A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt a Térkép c. kiállítás megnyitójára! Megnyitó: 2009. február 12. csütörtök, 18.00 óra (a megnyitót pontosan kezdjük) Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky utca 25. Kurátor: Kerekes Gábor A kiállítást megnyitja: Litkai Gergely Karinthy-gyűrűs humorista A kiállítás díjtalanul megtekinthető március 19-ig minden kedd-szerda-csütörtökön 15 és 19 óra között Kiállítók: Cséka György, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Kapolka Gábor, Kasza Gábor, Krajnik István, Landthaller Judit, Mátray Péter, Móró Máté, Péter Ildikó, Pók István, Simonyi Balázs, Tóth Balázs Zoltán
Az ELTE Egyetemi Könyvtár „Az el nem veszett, de megtalált képek - Roger Fenton fényképei az Egyetemi Könyvtárban” című tárlatát további egy hónappal, február 27-ig meghosszabbítja. Tekintettel a kiállítás jelentőségére, január 30-án 16-18 óra között a tárlathoz kapcsolódóan egy újabb rendezvényre is sor kerül, amely a szakma és a nagyközönség érdeklődésére is számot tarthat. Az ELTE Egyetemi Könyvtár „Az el nem veszett, de megtalált képek - Roger Fenton fényképei az Egyetemi Könyvtárban” című tárlatát további egy hónappal, február 27-ig meghosszabbítja. Tekintettel a kiállítás jelentőségére, január 30-án 16-18 óra között a tárlathoz kapcsolódóan egy újabb rendezvényre is sor kerül, amely a szakma és a nagyközönség érdeklődésére is számot tarthat. A rendezvény napján mind a kiállítás, mind a rendezvény ingyen látogatható. A kiállítás katalógusa ezen a napon kedvezményes áron vásárolható meg. Az Egyetemi Könyvtárban rendezett Fenton-kiállítás nemcsak a 2006-ban előkerült szenzációs leletet, Roger Fenton (1819 - 1869) tizenkét eredeti fényképét mutatja be, hanem az angol fotográfia úttörőjének a korabeli fényképezés szinte minden műfaját felölelő, sokszínű munkásságát is. A Fenton által készített épületfotók, városképek, csendéletek, látképek, a krími háborúban készített hadifényképek, orientalizáló életképek és műtárgyfényképek reprodukciói Fenton szerteágazó érdeklődésére vetnek fényt, s arra a törekvésére, hogy az új technikát a képzőművészet méltó versenytársává tegye. Az Egyetemi Könyvtár Roger Fenton fotográfiáin kívül számos 19. századi, fényképekkel illusztrált értékes hazai és külföldi kiadványt őriz, melyek közül néhány Fenton korabeli, angliai kiadású könyvet a kiállításon is bemutatnak. Egy színezett fényképekkel díszített orvosi könyv és az indiai népcsoportokat bemutató hatkötetes sorozat mellett azt a pompás albumot is láthatják az érdeklődők, mely a British Museum ún. Elgin-márványairól készített 82 felvételt tartalmaz. Az Elgin márványokról - a British Museum fotográfusaként - Fenton is számos kiváló fényképet készített. A január 30-i rendezvényen különféle programok várják az érdeklődőket. 16 órától a fotográfia történetével és technikájával foglalkozó szakemberek a 19. századi fényképezésről (a korabeli fotótechnikákról, az archív fényképek megőrzéséről, konzerválásáról) beszélgetnek, de kitérnek arra is, hogy milyen új trendek fedezhetők fel a hazai és a külföldi műtárgypiacon a régi fényképek értékesítésében. A program további része a Roger Fenton által is magas színvonalon folytatott fotográfiai tevékenység, a műtárgyfényképezés köré szerveződik. Egy vetítettképes előadás Fenton műtárgyfényképeit, illetve a kiállításon látható, az Elgin-márványok című albumot ismerteti. Az előadást két könyvbemutató követi. Az első ismertetésre kerülő kiadvány a 19. századi magyarországi műtárgyfényképezés történetét dolgozta fel, a másik pedig a reneszánsz Rumy-serlegét. A műtárgyfényképezés kutatásának fontosságát jelzi, hogy a pompás ötvösmű históriáját a szerző az írott források mellett 19. századi műtárgyfényképek segítségével rekonstruálta. A rendezvény részletes programja: 16.00 Kerekasztal beszélgetés az Egyetemi Könyvtár Fenton-kiállításáról és a 19. századi fényképészeti technikákról. Meghívott szakértők: Kincses Károly fotómuzeológus, a Roger Fenton kiállítás kurátora, Flesch Bálint konzerváló fotográfus, Sor Zita fotórestaurátor, a Magyar Nemzeti Múzeum Történeti Fényképtárának gyűjteménykezelő restaurátora. Moderátor: Cséka György, az ELTE Egyetemi Könyvtár Tájékoztató és Dokumentumszolgáltató Osztályának vezetője. 16.30 Farkas Zsuzsa (Magyar Nemzeti Galéria) vetítettképes előadása Roger Fenton műtárgyfényképeiről. 17.00 Farkas Zsuzsa - Papp Júlia: A műtárgyfényképezés kezdetei Magyarországon (1840 - 1885) A magyar fotográfia forrásai 4. (Magyar Fotográfiai Múzeum, 2007) című könyvét Bán András, a Miskolci Egyetem Kulturális és Vizuális Antropológia Intézetének oktatója, a Miskolci Galéria Városi Művészeti Múzeum igazgatója mutatja be. 17.30 Papp Júlia: A Rumy-serleg története (Kairosz Kiadó, 2008) című könyvét Farbaky Péter, a Budapesti Történeti Múzeum Kiscelli Múzeumának igazgatója mutatja be. A rendezvény helyszíne: ELTE Egyetemi Könyvtár Tanácskozó Terem (1053 Budapest, Ferenciek tere 6., II. emelet) További információ: Wallner György 4116737/3451
Beszélgetés Stúdió-tagokkal Vendégek: Krajnik István, Mucsy Szilvia, Péter Ildikó Moderátor: Cséka György esztéta Beszélgetés Stúdió-tagokkal Vendégek: Krajnik István, Mucsy Szilvia, Péter Ildikó Moderátor: Cséka György esztéta A rendezvény három FFS-tag: Krajnik István, Mucsy Szilvia és Péter Ildikó képeinek bemutatására, körüljárására vállalkozik. Az est folyamán a három, különböző generációhoz tartozó és különböző fotográfiai utakon járó alkotó vetítés keretében mutatja meg fontosabb munkáit, és beszél magáról, képkészítési koncepciójáról, elgondolásairól. Az esemény egyik apropója, hogy Mucsy Szilviának most jelent meg Mediterrano c. albuma. Helyszín: ArtBázis, 1085 Bp., Horánszky u. 25. Időpont: 2008.10.29. szerda 19:00 Minden érdeklődőt szeretettel várunk! Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt az őszi szemeszter első FFS-programjára: Polaroid est Vendégek: Drégely Imre, Eperjesi Ági, Hajdú József, Pók István Moderátor: Cséka György esztéta A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt az őszi szemeszter első FFS-programjára: Polaroid est Vendégek: Drégely Imre, Eperjesi Ági, Hajdú József, Pók István Moderátor: Cséka György esztéta Az első Polaroid fényképezőgépet éppen 60 éve, 1948-ban adták el Bostonban. A gyár idén végleg leállította az instant anyagok előállítását, és kérdés, hogy életben tudnak-e maradni a digitális piacon. E fordulópont apropóján beszélgetést szervezünk a Polaroid fényképezésről, ahol a hangsúlyt a Polaroiddal készült művekre és a hozzájuk kapcsolódó alkotói módszerekre helyezzük. E mellett természetesen szó lesz a technika történetéről is. Minden érdeklődőt szeretettel várunk! Időpont: 2008. október 1. szerda 19 óra Helyszín: Budapest VIII., Horánszky utca 25. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt április 30-án szerdán 19 órakor az ArtBázison, ahol Stúdió-tagok tartanak képvetítést. Ezúttal Biró Roland, Erdős Gábor és Misetics Mátyás mutatja be néhány munkáját. A beszélgetést Cséka Györgymoderálja. Cím: ArtBázis, 1085 Bp., Horánszky u. 25., http://www.artbazis.hu. Időpont: 2008. április 23. szerda, 19 óra A program látogatóit arra kérjük, hogy 200 Ft-tal támogassák az ArtBázis fenntartását. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt április 30-án szerdán 19 órakor az ArtBázison, ahol Stúdió-tagok tartanak képvetítést. Ezúttal Biró Roland, Erdős Gábor és Misetics Mátyás mutatja be néhány munkáját. A beszélgetést Cséka György moderálja. Cím: ArtBázis, 1085 Bp., Horánszky u. 25., http://www.artbazis.hu. Időpont: 2008. április 23. szerda, 19 óra A program látogatóit arra kérjük, hogy 200 Ft-tal támogassák az ArtBázis fenntartását. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
Szeretettel várunk mindenkit március 28-án (pénteken) 19 órakor a Fotóporta nemzetközi portfolió konzultáció és az FFS kiállításainak megnyitóján! Megnyitja Szamódy Zsolt, a MFSz elnöke. Közrem?ködik: Bakai Márton - heged?, Török András - citera, Kasza Gábor - tilinkó, Telek fivérek - üt?s hangszerek Az FFS kiállításainak résztvev?i: Szeretettel várunk mindenkit március 28-án (pénteken) 19 órakor a Fotóporta nemzetközi portfolió konzultáció és az FFS kiállításainak megnyitóján! Megnyitja Szamódy Zsolt, a MFSz elnöke. Közrem?ködik: Bakai Márton - heged?, Török András - citera, Kasza Gábor - tilinkó, Telek fivérek - üt?s hangszerek Az FFS kiállításainak résztvev?i: Bartha Máté / Biró Roland / Bogyó Virág / Cséka György / Dezs? T. Tamás / Erdei Krisztina / Erd?s Gábor / Gáldi Vinkó Andrea / Góczán Szilvia / Hartyányi Norbert / Hermann Gábor / Jókúti András / Kapolka Gábor / Kasza Gábor / Koleszár Adél / Krajnik István / Landthaller Judit / Liszkay Lilla / Mátray Péter / Mosberger Róbert / Móró Máté / Mucsy Szilvia / Niina Ala-Fossi / Pál Anna Viktória / Perness Norbert / Porkoláb Zsófi / Pók István / Sárközi Péter / Simonyi Balázs / Szombat Éva / Telek Balázs / ?jvári Roland
Helyszín: Elte Egyetemi könyvtár AulájaBudapest, V. kerület, Ferenciek tere 6. Helyszín: Elte Egyetemi könyvtár AulájaBudapest, V. kerület, Ferenciek tere 6.
