Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Archív
Memories from Space2012-2025Deim Balázs kiállítása"2012-ben készült Memories from Space című sorozatom, amelyben a polaroid image transfertechnika alkalmazásával olyan képi világot alakítottam ki, ami égitestek sejtelmes vizuálislenyomatát idézi. A felvételek kiindulópontját hétköznapi tárgyak és látványok adták,azonban a hordozóról történő képátviteli folyamat során az eredeti ábrázolás monokrómszínhasználatra és leegyszerűsített formákra redukálódott. Ez a transzformációeredményezte a sorozat sajátos, misztikus atmoszféráját, és nyitotta meg a világűr és akozmikus ismeretlen asszociációs terét.Kutatásom központi kérdése azóta is az univerzum alternatív vizuális reprezentációja, amelytöbb későbbi munkámban is hangsúlyosan jelenik meg (Space, 2017–2020; Passing Time,2022). A most bemutatott legfrissebb luminogram-kísérletek a fénylenyomatok fokozatosátalakulásán, illetve esetleges eltűnésén keresztül az emlékezés és a felejtésproblematikájára reflektálnak. Munkámban az emlékezés fizikai hordozhatóságát és szellemikiterjedését kutatom: mi az, ami fennmarad, és lehetséges-e olyan kollektív vagy kozmikusmemória, amely a földi élet előtti állapotokat idézi fel?"A kiállítást megnyitja:Fodor Balázs költő, a Vízivárosi Galéria vezetőjehttps://www.facebook.com/events/802150579409692/
Archív
Techno/Topia - Fototaxis 3. kiállításmegnyitó Köszöntőt mond: Grászli Bernadett igazgató A tárlatot megnyitja: Cséka György esztéta, kritikus, kurátor FOTOTAXIS 3. A veszprémi Csikász Galériában 2019-ben indult, és azóta kétévente megrendezett FOTOTAXIS című tematikus kiállítássorozat 2025-ben, immár harmadik alkalommal szeretne bemutatkozási lehetőséget nyújtani fiatal, frissen végzett, vagy a már ismert fotós generáció legérdekesebb tagjainak munkáiból. A meghívott kiállítók olyan, a jelenünket leginkább érintő, ugyanakkor mindinkább aggasztó jelenségeket vizsgálnak, mint a biológiai test, a természet, az antropocén, a kollektív emlékezet lehetséges jövőbeni formái, a poszthumán ill. a spekulatív ill. ún alternatív valóság, valamint az ezekhez kapcsolódó legváltozatosabb technológiák. Emellett nem kevésbé – önreflexív módon – magának a fotográfiának és a technikai képnek a mindinkább alapjaiban átalakuló szerepére a mesterséges intelligencia és a generatív valóság korában. Az előző nagysikerű No/Body/Nem/Test című válogatás a női test kortárs reprezentációjával foglalkozott, női fotográfusok munkáit bemutatva. A mostani 2025-re tervezett kiállítás a rögzített kép technikai és technológia alapú problémáit vizsgálja. Techno/Topia A Technikai Kép Jövőképei A 21. század képi látásmódját sosem tapasztalt mértékben határozzák meg a technikai képalkotó és –rögzítő eszközök. A legkülönbözőbb kamerák, drónok, műholdak, a generatív mesterséges intelligencia-szoftverek, és a legváltozatosabb módon képet előállítani tudó rendszerek. A kiállítás néhány jellemzőnek szánt alkotói gyakorlatokon keresztül járja körül, hogyan alakítja át a technikai kép a nemcsak a valóságról, hanem a képről alkotott fogalmainkat, általa hogyan teremti meg saját utópiáit és disztópiáit. A Techno-Topia nemcsak a képtechnológiák által az észlelhető valóság dinamikus átalakulását, de a képek mögött rejlő hatalmi struktúrákat, hibákat és torzulásokat is vizsgálja. Mit is hívunk innentől képnek, kinek az álma, és kinek a rémálma ez az új vizuális világ? Kiállítók: Kőműves Csilla, Kiss Richárd, Varga Viktor–Váczi Lilla, Deim Balázs, Biró Dávid, Toldi Emese, Ákos Levente, Németh Domonkos Tamás A meghívott kiállítók a MOME, a METU, és a MATE végzett hallgatói, illetve az FFS-tagjai. Kurátor: Gerhes Gábor Társkurátor: Áfrány Gábor Megtekintető: 2025. november 16. eseménykép: VÁCZI LILLA – VARGA VIKTOR enteriőrfotó: NÉMETH DOMONKOS TAMÁS https://www.facebook.com/events/1840252480181508/
Archív
Részletek hamarosan https://www.facebook.com/events/3606679309641848/
Archív
Csontó Lajos, Deim Balázs, Fodor János, Lois Viktor, Martin Henrik, Márkus Péter, Nagy Barbara, Pacsika Rudolf, Richter Sára, Szűcs Márk és Vincze Ottó közös tárlata. Kurátor: Bodonyi Emőke művészettörténész Házigazda: Borbély-Tardy Anna, igazgató, Ferenczy Múzeumi Centrum Köszöntőt mond: Gulyás József, Szentendre alpolgármestere A kiállítást megnyitja: Andrási Gábor művészettörténész. Koncert: Lois Viktor - Indusztriális Lelki Levitáció A megnyitó után premier előtti vetítés: Ballast – A szobrok hangjai Szűcs Márk portréfilmje Lois Viktorról A kiállítás címe a Naprendszer legbelső és legtitokzatosabb bolygójának, a Merkúrnak a megismerésére irányuló, évek óta tartó űrmissziót helyezi fókuszba. A megismerni kívánt külső világ és az emberi mérték kettőssége összegződik a jelen kiállítás Merkúr-értelmezésében. A dimenzióváltások, az eltérő léptékek a legváltozatosabb műalkotásokon és műfajokon – festményeken, szobrokon, fotókon, hang- és videóinstallációkon – keresztül jelennek meg. A kiállítás 2025. július 13-tól november 30-ig, csütörtöktől vasárnapig látogatható 10 és 18 óra között a MűvészetMalomban. * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/1012820434028349/
Archív
Sok szeretettel várunk benneteket Drégely Imre és Deim Balázs Fénysebesség című kiállításának tárlatvezetésére! A kiállítás a 10. Pécsi Fotóbiennálé keretein belül került megrendezésre, melyet a Magyar Fotóművészek Szövetsége hívott életre. A tárlatvezetésen a két művész, Drégely Imre és Deim Balázs beszél a munkáikról. Érdekes történeteket, technikai megoldásokat, illetve magukat az alkotókat is megismerhetitek, ha ellátogattok hozzánk! Azt gondoljuk, hogy egy igazán izgalmas és tartalmas kiállítást sikerült közösen elhoznunk nektek, gyertek ismerjétek meg a mögötte álló két embert, magukat a fotóművészeket is! Várunk benneteket! https://www.facebook.com/events/2642888295905845/
Archív
Polis et Natura - csoportos kiállításKiállítók: Bánki Ákos, Czeizel Balázs, Deim Balázs, FranklAliona, Gábor Enikő, Minyó Szert, Robitz Anikó.Megnyitja: Erő Zoltán Budapest főépitésze.A Polis et Natura című kiállítás a város és a természet, azemberi civilizáció és a természetes környezet közötti finomegyensúlyt vizsgálja. A kiállított munkákat látva egyszerre tárulfel a városi élet dinamikája és a természet szépsége. Afotográfiák arra invitálnak, hogy újragondoljuk viszonyunkat akét legfontosabb dimenzióval, és felfedezzük, hogyantalálhatunk egyensúlyt a modern életformák és a természeteskörnyezet között.https://www.facebook.com/events/594177990203466/
Archív
Tárlatvezetés Fodor Balázzsal és a kiállító művészekkel | Unknown III. Az „Unknown III.” című kiállításunkon Fodor Balázs költő, kurátor, valamint a kiállító művészek, Bereznai Tamás grafikusművész, Deim Balázs és Drégely Imre fotóművészek tartanak tárlatvezetést, mutatják be a tárlaton látható alkotásokat, valamint mesélnek a koncepcióról és a közös munkáról, projektekről. Időpont: 2023. november 22. (szerda) 18:00 Helyszín: Hegyvidék Galéria, 1126 Budapest, Királyhágó tér 10. Részvételi díj: 800 Ft, hegyvidéki lakosoknak: 200 Ft Jegyek kaphatók a https://hegyvidekgaleria.jegy.hu/ oldalon, valamint a Hegyvidék Galériában. Az eseményre érkezéskor a lakcímkártya felmutatása kötelező! // Az „Unknown III.” egy organikusan fejlődő kiállítássorozat legújabb (2023. évi) változata, ami a fotográfia eszköztárát használva alakít ki lehetséges világokat. A Bereznai Tamás, Deim Balázs baráti kettőshöz ez alkalommal Drégely Imre fotóművész, Deim Balázs egykori mestere is csatlakozik. Ezzel – a nyilvánvaló esztétikai kapcsolaton és eszközhasználaton túl – az alkotók személyes viszonyát tekintve is folyamatosan evolválódik a kiállítás. Az alkotások fragmentumok, melyek minden alkalommal újrakontextualizálódnak. Egyesek kikerülnek, amiket újak, vagy épp ellenkezőleg soha korábban be nem mutatott, korábbi alkotások váltanak fel. A kiállítás tehát az emberi kapcsolatokból kibomló, a környezet és az idő által meghatározott, párhuzamos valóságok lehetősége. A tárlat ingyenesen megtekinthető 2023. november 25-ig, keddtől péntekig 10:00–18:00, szombaton 10:00–14:00 között. Fotó // Egressy Orsolya © MOM Kulturális Központ – Hegyvidék Galéria https://www.facebook.com/events/658224783064849/
Archív
Filmvetítés és beszélgetés Deim Balázs fotográfussal és Kopin Katalin kurátorral. Koyaanisqatsi - Kizökkent világ amerikai filmesszé, 87 perc, 1983 A dialógusok és valódi cselekmény nélküli film soha nem látott perspektívából mutatja meg a természet csodáit, a felhőket, a viharokat, a naplementét és az éjszaka fényeit, hol lassítva, hol felgyorsítva az eseményeket, majd az ember alkotta létesítmények művészien fényképezett részleteiben merülhet el a néző, a milliós nagyvárosok forgatagában, a szinte néptelen sivatagok látványában, a különböző népcsoportokhoz tartozó emberi arcokban, de láthatunk balettszerűen mozgó gyártósoron dolgozó robotokat, az ipar képeit, és láthatjuk az emberi pusztítás nyomait is. Koyaanisqatsi hopi nyelven annyit jelent: egyensúlyából kibillent világ - kizökkent világ. A Passing Time című fotográfiai kiállítás alkotóját, Deim Balázst arra kértük, válasszon egy számára inspiráló filmet, ami hatással volt a szemléletére és hasonló témakört mutat be, mint amit a fotográfiáival is láttatni akar. A filmvetítés előtt beszélgetünk az alkotó időszemléletéről, az experimentális fotográfiáról és a kiállítás képeinek hátterébe is bepillantást nyerünk. A belépés ingyenes. Mozizzunk együtt a Vajda Múzeum kertjében, rossz idő esetén a PhotoLab kiállítóterében! * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja.
Archív
Drégely Imre fotóművész tárlatvezetése Deim Balázs Passing Time c. kiállításán. Masterclass sorozatunk legújabb alkalmával Drégely Imre, Balogh Rudolf-díjas fotóművész tart tárlatvezetést Deim Balázs kiállításán. A program során megtudhatjuk, mit gondol Drégely Imre fiatal kollégája eddigi pályájáról, és legújabb fotósorozatáról. A két alkotó diskurzust folytat majd az experimentális fotóról és műhelytitkokat is elárul arról, mi történik, ha nem a tervek szerint alakul egy fotó. Deim Balázs gondolatai a felkért mesterről: „Drégely Imre a Novus Művészeti Iskolában lett a tanárom 2007-ben. Képei mindig inspirálóan hatottak rám és új dimenziót nyitottak a művészi fotóhasználat világába, ezáltal alakítva a fotográfiához viszonyuló szemléletmódomat. Mesterből idővel barát lett és már több kiállításon is részt vettünk együtt, de a legfontosabb, 2019-ben Berlinben a Galaxien unseres Alltags címmel létrejött kiállításunk volt, ahol az Űr tematikájú képeinket állítottuk ki.” A kiállítás 2022. 06. 18. – 2022. 09. 11. között csütörtöktől vasárnapig 10 és 18 óra között látogatható. Programjegy: 1000 Ft * * * További programok: Július 28. csütörtök 20:00 Filmvízió | Koyaanisqatsi: Kizökkent világ Augusztus 26. péntek 19:00 Szentendre Éjjel-Nappal Nyitva Fesztivál Párbeszédben | Tárlatvezetés Kopin Katalinnal, a kiállítás kurátorával és Deim Balázs fotográfussal. Szeptember 11. 17:00 Finisszázs | Fodor Balázs költő és Deim Balázs fotográfus záró tárlatvezetése. * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/458813449412094/
Archív
Ajánlott korosztály: felső tagozatos diákok 2022-ben megnyílt a PhotoLab, a Ferenczy Múzeumi Centrum legújabb kiállítóhelye a Vajda Múzeum földszintjén. Táborunk állandó vendége és a gyerekek segítője Deim Balázs fotóművész lesz, akivel izgalmas fotográfiai kalandokba bonyolódunk különleges fényképezőgépek segítségével. Lesz óriási sötét doboz, fejpánton viselhető barkács-kamera és csokoládésdobozból készített fényképezőgép! Az egyhetes táborok díja: 29.500 Ft / fő, testvérkedvezmény: 25.000 Ft / fő A táborok díja tartalmazza a napi egyszeri meleg ebédet és a külső helyszínekre történő utazás költségét is. Minden táborunkba maximum 12 fő jelentkezését tudjuk fogadni. Bővebb információ és jelentkezés a muzeumpedagogia@muzeumicentrum.hu email-címen.
Archív
Tárlatvezetés Kopin Katalinnal, a kiállítás kurátorával és Deim Balázs fotográfussal. Miközben végig nézzük a kiállításon szereplő fotósorozatot, arról beszélgetünk, hogy milyen motivációk és történetek húzódnak meg egy-egy hosszútávú fotóprojekt hátterében, miért olyan fontos az alkotó számára az idő múlásának megragadása. De szót ejtünk régebbi ügyekről is, miért ölt láthatósági mellényt és cipel egy létrát magával egy fotográfus, hogyan alakulhat át egy katonai hangár camera obscurává, miért izgalmas hitelesnek tűnő fiktív űrképeket készíteni? Milyen fogadtatása van a műveinek Ljubljanában, Baselben vagy Bécsben? Szóba kerülnek majd mesterek és inspiráló olvasmányok is. Ingyenesen látogatható. * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/4870712456368774/
Archív
Hónapokig exponáló sörösdoboz-lyukkamerákból épített térfigyelő rendszer működésének bemutatása. Hétköznapi tárgyakból létrehozott űrexpedíció fotódokumentumainak elemzése. 1 év hosszú expozíciós idővel készült szolárgráfiák a Föld és a Nap egymáshoz viszonyított mozgásáról. Magáról: A Novus Művészeti Iskolában alkalmazott fotográfusként, a Kaposvári Egyetemen fotográfus tervezőként végeztem. Szentendrén élek, a Ferenczy Múzeumi Centrum és a Szentendrei Kulturális Központ fotósaként dolgozom, valamint egy fotóstúdiót is üzemeltetünk „A stúdió” néven. A Magyar Fotóművészek Szövetsége, a Vajda Lajos Stúdió, a MAOE és a Forgács Társaság tagja vagyok. 2008 óta rendszeresen mutatom be munkáimat Magyarországon (Fuga, B32 galéria, Kubik Coworkin, Villa Lívia, Kiscelli Múzeum, Viltin Galéria, Modem, Műcsarnok, Budapest International Foto Awards). 2016 óta képeimmel Európa szerte több díjat és minősítést szereztem (Bécs - MUSA, Luxemburg - Cercle cité, Bázel, Róma, Graz, Brüsszel, Rovinj - Photon Gallery, Ljubljana, Bécs - Photon Galéria, Berlin - Collegium Hungaricum, ND Awards).
Archív
Rezsabek Nándor moderálásával A klasszikus magyar természetfotózásban szabály volt, hogy az ember (és hatása), amennyire csak lehet, maradjon ki a fotóból. Mutassuk az „érintetlen” természetet. Ám az egyre gyorsabb környezeti változások szinte kikövetelték az ökológiai témákat a fotográfiában. Úgy látszik, manapság a fotográfusok különféle megközelítésekben, eszközökkel, műfajokban, de azonos aggodalommal és elkötelezettséggel vizsgálják a mindent és mindenkit érintő ökológiai jelenségeket. Ezekből mutatunk három irányt. A szekció előadói: Dr. Francsics László, Deim Balázs, Dr. Kolláth Zoltán
Archív
a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesülete Fotóművészeti Tagozata csoportos kiállítása „Arra voltunk kíváncsiak, hogy egy most ismert társadalmi jelenséget, a mobil telefonnal való fotografálást át lehet-e ültetni a művészek világába? Vajon a művészek a saját művészi rítusukat viszik-e tovább a mobiltelefonnal, vagy egészen új utakat találnak? Természetesen mindkettőre találtunk példát” – mondta el Hupján Attila, a MAOE Fotóművészeti Tagozatának elnöke a kiállítással kapcsolatban. Szürreál és absztrakt: két egyértelműen nem összehasonítható, de mégis – egy tárlat erejéig biztosan – rokonítható művészeti irányzat. Ha még hozzátesszük azt, hogy „mobiltelefonos képalkotás”, gyaníthatóan akkor sem ez a kifejezés ugrik be először, amikor a fotográfia egyre népszerűbb új ágára gondolunk. Most mégis 27 alkotó tesz arra kísérletet, hogy a zsebünkben lapuló kis eszközzel valamit elénk tárjanak: valamit, ami talán szürreális, talán absztrakt, talán a kettő elegye. Kiállító művészek: A. Fehér Vera, Aknay Tibor, Berényi Gyula, Budavári Csaba, Chochol Károly, Cserkuti György, Csordás Gábor, Deim Balázs, Dobóczky Zsolt, Dozvald János, Fekete Zoltán, Gábor Béla, Gál András, Hegyi Zsolt, Hupján Attila, Kerekes Zsuzsa, Láng-Miticzky András, Mike Tamás, Murvai Ervin, Pfliegel Bálint, Soltész Boglárka, Seres Géza, Siklós Péter, Sziráczki György, Tobischka Gabriella, Vajda János és Zsila Sándor.
Archív
Szürreál és absztrakt. Két egyértelműen nem összehasonítható, de mégis (egy tárlat erejéig biztosan) rokonítható művészeti irányzat. Ha még hozzátesszük azt, hogy mobiltelefonos képalkotás, akkor sem gyaníthatóan e kifejezés ugrik be először, amikor a fotográfia egyre népszerűbb, új ágára gondolunk. Most mégis 27 alkotó arra tesz kísérletet, hogy a zsebünkben lapuló kis eszközzel valamit Önök elé tárjon. Valamit, ami talán szürreális, talán absztrakt, vagy e kettő elegye. Kiállító művészek: A. Fehér Vera, Aknay Tibor, Berényi Gyula, Budavári Csaba, Chochol Károly, Cserkuti György, Csordás Gábor, Deim Balázs, Dobóczky Zsolt, Dozvald János, Fekete Zoltán, Gábor Béla, Gál András, Hegyi Zsolt, Hupján Attila, Kerekes Zsuzsa, Láng-Miticzky András, Mike Tamás, Murvai Ervin, Pfliegel Bálint, Soltész Boglárka, Seres Géza, Siklós Péter, Sziráczki György, Tobischka Gabriella, Vajda János, Zsila Sándor https://www.facebook.com/events/4259452960804645/
Archív
A New Vision of Debris című csoportos kiállítás olyan közép-európai művészek munkáit mutatja be, akik mindannyian a fotó és a kollázs technikáit használják műveik elkészítésénél. A kiállítás a bécsi (Photon Gallery Wien) és ljubljanai (Galerija Photon) Photon Galériával közös együttműködésben jön létre. A kiállítás a Budapest Fotófesztivál hivatalos programjának része. Kurátor: Dejan Sluga, Photon Galerie, Bécs, Ljubljana Kiállító művészek: Alexandra Baumgartner Deim Balázs Caroline Heider Herbert Hofer, Marko Lipus Lilly Lulay Iosif Kiraly Zuzana Pustaiová / photographer Anita Witek, Metka Zupančič Robitz Anikó Megnyitó: március 10., 19:00 Megtekinthető: március 10. – április 16. ______________________________________________________ Diese Gruppenausstellung von KünstlerInnen aus Mitteleuropa findet im Rahmen des Budapester Fotofestivals und in Zusammenarbeit mit der Photon Gallery Wien und Galerija Photon statt. Diese Ausstellung zeigt Werke von KünstlerInnen, welche das Medium der Fotografie mit der Technik der Collage verbinden. Kurator der Ausstellung: Dejan Sluga, Photon Galerie Wien/Laibach Teilnehmende KünstlerInnen: Alexandra Baumgartner Deim Balázs Caroline Heider Herbert Hofer, Marko Lipus Lilly Lulay Iosif Kiraly Zuzana Pustaiová / photographer Anita Witek, Metka Zupančič Robitz Anikó Eröffnung: 10. März, 19:00 Uhr Ausstellungsdauer: 10. März – 16. April https://www.facebook.com/events/557061971564295/
Archív
What about us? DEIM Balázs | Milica MRVIC | NAGY Benjámin | SZABÓ Klára Petra | TÍMÁR Péter | Andreas WERNER What about us? 2020. MÁRCIUS 11. – ÁPRILIS 18. Egy téma - két alkotó: egy képzőművész és egy fotóművész. Hogyan közelít ugyanazon tematikához eltérő médiummal két alkotó? A VILTIN Galéria csoportos kiállítása azt vizsgálja, hogy mennyire befolyásolja az anyaghasználat az egyazon témához köthető művészi megközelítések nézőpontját, esztétikáját. Kollázsszerű képépítés és személyes megközelítés jellemzi SZABÓ Klára Petra és Milica MRVIC munkáit. SZABÓ részletgazdag akvarelljei egy tágabb társadalmi-filozófiai problematika felől közelítve - ahogy a Black Box (2017), vagy a Gyűjtő (2017) sorozatok esetében is láttuk - jutott el egy személyesebb nézőponthoz, mely A magány árnyalatai sorozata intim hangvételű, önfeltáró attitűdjében vált a legerőteljesebbé. Munkáinak központi motívuma a kegyetlen őszinteséggel megfestett önarcképei, melyek keretül szolgálnak egy veszteség analitikus feldolgozásához, de a művész saját testi, lelki és szellemi egyensúlyának vizsgálata egy tágabb szociokulturális kontextusban is helyet kap. Hogyan építi újra az ember az életét, a személyiségét egy veszteség után és mennyire lehet a történésnek egyszerre aktív részese és külső szemlélője is? Ennek fázisaiként is értelmezhető a bánat megsemmisítő erejét megjelenítő Collapsed in Style, amely egyszerre nyújt szürreális és bizarr látványt, míg a lángoló ház a tűz mindent felőrlő, egyszersmind tisztító erejével a rossz emlékektől megszabaduló új kezdet szimbóluma. Milica MRVIC Safari-sorozatán az állatoktól kölcsönvett minták és imitációk pszichológiai hátterével és ennek környezetre gyakorolt hatásával foglalkozik. Az állati minták és bőrök az emberi társadalomban státuszszimbólummá váltak, az erő és tapasztaltság védjegyévé. Ahogy az állatoknak a minták, foltok, bőrük környezethez való igazítása a rejtőzködés, a túlélés kulcsai, az emberek magukra húzott maszkjait/szerepeit a szociális normákhoz való illeszkedés vezéreli. NAGY Benjámin és TIMÁR Péter munkáiban a tér és az egyén, illetve a vegetáció és az emberi környezet ütköztetési lehetőségei és megjelenési formái kerülnek középpontba. NAGY munkáiban vissza-visszatérnek az optikai csalódás, a kamuflázs jelenségei festői minőségben, ugyanakkor formanyelve az építészetből, a szobrászatból, vagy éppen a digitális képalkotásból is eredeztethető, mely a festészetre vetítve leginkább a képtéri transzformáción keresztül érhető tetten. Legújabb festménysorozatában különböző felületi, sík- és térbeli elemek imitációjával kollázsszerű képeket hozott létre az absztrakt és a figurális ábrázolás közötti határmezőn egyensúlyozva, miközben a digitális kor formaelemeinek festészetbe való átültetése is foglalkoztatja. TÍMÁR Péter a fotográfia képzőművészeti oldala felől közelít témáihoz úgy, hogy közben megőrzi a médium dokumentatív erejét és megörökíti élő és élettelen világunkból mindazt, ami számára jelentőséggel bír. TÍMÁR Terek-sorozatában az ember alkotta tér és az ember viszonya kerül középpontba. Mennyire tekinthető alá- vagy mellérendelőnek a publikus intézmények téralkotása? Mennyire lehet egy tér emberközpontú? Vegetáció című sorozatában pedig olyan, az emberi terekbe került növényrészleteket látunk, melyek az emberi akaratnak, szabályozottságnak rendelődnek alá. Az ismeretlen utáni vágyakozás vizuális megfogalmazása Andreas WERNER és DEIM Balázs munkáinak központi motívuma. WERNER munkáiban visszatérő elem létezésünk és az univerzumban elfoglalt helyünk kérdéseinek vizsgálata. Mértani elemekből felépülő, egyszerre futurisztikus fantáziákat és orosz konstruktivista hagyományokat megidéző architektonikus rajzain kontextus nélkül jelennek meg az olykor díszletszerű, máskor grafikusan gazdag munkái , megidézve egy utópisztikus konstruktumot vagy kozmikus utazást. DEIM Balázs Space-sorozatában hétköznapi tárgyakból modellez egy ismerni vélt látványt, képezi le nekünk a világot, majd ezt a megkonstruált valóságot dokumentálja. Narratív tárgyegyüttesein hétköznapi tárgyak játékos konstellációi válnak fiktív űrdokumentumokká, s ezek atmoszferikus vizuális leképezésével kapcsolódik az alkotó a fotográfiai képalkotás valóság-fikció tematikájú elméleti diskurzusához. A futurisztikus vagy fiktív látványok a befogadó kontextualizálásával válnak valósággá, s az emberi elvágyódás határtalanságának leképezése által munkáikat kortárs tájképekként is definiálhatjuk. SOMOSI Rita kurátor https://www.facebook.com/events/564923184105690/
Archív
A New Vision of Debris című csoportos kiállítás olyan közép-európai művészek munkáit mutatja be, akik mindannyian a fotó és a kollázs technikáit használják műveik elkészítésénél. A kiállítás a bécsi (Photon Gallery Wien) és ljubljanai (Galerija Photon) Photon Galériával közös együttműködésben jön létre. A kiállítás a Budapest FotóFesztivál 2020 hivatalos programjának része. Kurátor: Dejan Sluga, Photon Galerie, Bécs, Ljubljana Kiállító művészek: Alexandra Baumgartner Deim Balázs Caroline Heider Herbert Hofer, Marko Lipus Lilly Lulay Iosif Kiraly Zuzana Pustaiová / photographer Anita Witek, Metka Zupančič Megnyitó: március 10., 19:00 Megtekinthető: március 10. – április 16. ______________________________________________________ Diese Gruppenausstellung von KünstlerInnen aus Mitteleuropa findet im Rahmen des Budapester Fotofestivals und in Zusammenarbeit mit der Photon Gallery Wien und Galerija Photon statt. Diese Ausstellung zeigt Werke von KünstlerInnen, welche das Medium der Fotografie mit der Technik der Collage verbinden. Kurator der Ausstellung: Dejan Sluga, Photon Galerie Wien/Laibach Teilnehmende KünstlerInnen: Alexandra Baumgartner Deim Balázs Caroline Heider Herbert Hofer, Marko Lipus Lilly Lulay Iosif Kiraly Zuzana Pustaiová / photographer Anita Witek, Metka Zupančič Eröffnung: 10. März, 19:00 Uhr Ausstellungsdauer: 10. März – 16. April https://www.facebook.com/events/2562098060728137/
Archív
A Budapest Fotó Fesztivál a Hybridart Managementtel együttműködve immár második alkalommal hirdette meg a Fresh Meat pályázatot. A nyertes alkotók munkáiból összeállított kiállításon a BPF kiemelt eseményeként mutatkozik be a kortárs magyar fotográfia legifjabb generációja a Hybridart Space galériában. A tematikailag kötetlen felhívásban arra kerestük a választ, hogy mi foglalkoztatja most a fiatal fotográfusokat, melyek azok a tematikák, kérdések, melyek mentén sorozataik / portfóliójuk formálódik. A kiállítás kurátorai főként az eredetiséget, a nem konvencionális látásmódot, megközelítést részesítették előnyben úgy a témák, mint a koncepciók tekintetében. Kurátorok: SOMOSI Rita, SZEDER Kata A Fresh Meat pályázat 2020-as kiállítói: CSIZIK Balázs, DEIM Balázs, KACSÁK Tamás, NAGY Izabella, PATAKI Tamás, SZABADI Flóra, TÓTH Richárd, ÜVEGES Mónika, VASALI Kata Megnyitó: 2020. március 10. 18 óra A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. március 10. – március 30. Nyitvatartási idő: kedd – csütörtök 13:00 – 17:00 Helyszín: HYBRIDART SPACE 1052 Budapest, Galamb utca 6. Az esemény borítóján található fénykép Csizik Balázs munkája (Waste Suprematism n2) https://www.facebook.com/events/199277658056490/
Archív
Fotografien von Imre Drégely und Balázs Deim Vor 50 Jahren betrat der erste Mensch den Mond. Die Aufnahmen von damals prägen unsere Vorstellungen vom Weltraum bis heute. Die Fotografien von Imre Drégely und Balázs Deim reflektieren diese Wahrnehmung und unser Selbstbild als Eroberer des Alls. Eröffnung am 25. Oktober 2019 um 19 Uhr in Anwesenheit der Künstler. Kurator: Mihály Surányi Chefredakteur von "Fotóművészet" – Magazin für Fotografie Partner: Kortárs Művészetért Alapítvány // Foundation for Contemporary Art, Budapest 28. Oktober bis 21. November 2019, MO-FR 10:00-19:00 Der Eintritt ist frei. --- Hétköznapi galaxisaink Drégely Imre és Deim Balázs fotói 50 év telt el azóta, hogy először járt ember a Holdon. Az akkori felvételek a mai napig meghatározzák a világűrről való gondolkodásunkat. Drégely Imre és Deim Balázs munkái ezekkel az ismeretlen-ismerős képekkel játszanak, miközben az emberiség vélt és valós szerepét kutatják a világmindenség viszonylatában. Megnyitó a művészek jelenlétében: október 25., 19 óra Kurátor: Surányi Mihály, a „Fotóművészet” c. folyóirat főszerkesztője Partner: Kortárs Művészeti Alapítvány A kiállítás munkanapokon 10 és 19 óra között látogatható, a belépés ingyenes. https://www.facebook.com/events/708850982912383/
Archív
A Holdraszállás 50. évfordulója alkalmából a magyar fotográfia napján. A SPACE II. Deim Balázs 2017-ben készült „Space” című fotósorozatának folytatása. "Az érzékelés, a képzelet és a személyes emlékek dimenzióit összekötő projekt úgy értelmez újra hétköznapi tárgyakat és helyeket, hogy azok űrutazások bizonyítékaiként tűnnek fel, ugyanakkor nem rejti el a hétköznapiságra, a tárgyak eredeti funkcióira utaló jelzéseket. Így az egyszerű tárgyakból alkotott világűr képei egy privát, belső utazás dokumentációjává válnak. A projektben különböző síkokon kapcsolódik össze a játék fogalma az elvágyódás és a nosztalgia jelenségeivel. A játék jelentésrétegei reflektálhatnak a szó szerinti értelemben vett gyermekjátékra, a játszás tevékenységére és a gyermeki világra, de utalhatnak arra a kreatív, kísérletező alkotói folyamatra is, amely igencsak jellemző Deim Balázs munkásságára. A fotók egyrészt a jövőbe mutatva kutatják a végtelent a világegyetemre rácsodálkozó gyermeki kíváncsisággal és az ismeretlen felfedezésének szüntelen vágyával. Másrészt nosztalgiával idézik meg a múltat, ahonnan egy-egy pillanatra felvillannak a gyermekkor tudatalattiba eltemetett tárgyai és helyszínei, például egy játszótér, egy régi magazin képe vagy egy hidegháborús híradórészlet vélt vagy valós emlékképei. Néhány fotó Drégely Imre és Kerekes Gábor munkáit idézi meg, tisztelgésként a Deim Balázs látásmódját meghatározó fényképészek előtt." Megnyitja Somosi Rita, művészettörténész Támogató: https://www.facebook.com/geonczeolpince/ https://www.facebook.com/events/585629508629516/
Archív
KÖZÖS KERESZTMETSZET* Szeretettel várunk minden kedves érdeklődőt a Vízivárosi Galéria soron következő, júliusi kiállításának megnyitó eseményére! A kiállítást megnyitja: Novotny Tihamér művészettörténész Közreműködik: Krizbai Domokos, basszusgitár Kiállító művészek: Csató Máté / festmény, grafika Deim Balázs / fotó Juhász Gergő Balázs / grafika Krizbai Gergely Krizbo / digitális nyomat, festmény Regős Benedek / fotó, objekt Szabó Gergely / grafika A hagyománnyá vált "Cserekiállítások" sorozat keretében idén fiatal, újgenerációs szentendrei alkotók munkáit mutatjuk be a Vízivárosi Galériában. Szentendrét a „festők városának" nevezik. A múltban több művésztelep, mozgalom alakult itt, művészgenerációk sora fejlesztette tovább, újította meg a szentendrei festészeti hagyományt. Ha egy művészetkedvelőt a szentendrei művészetről kérdezzük, biztosan megemlíti a "klasszikusok" közül többek között Barcsay Jenőt, Kovács Margitot, a Ferenczy családot, Czóbel Bélát, Vajda Lajost. Utóbbiról talán eszébe jut az 1972-ben Szentendrén alapított Vajda Lajos Stúdió (VLS), a magyarországi neoavantgárd egyik jellegzetes csoportosulása, amely azt az autodidakta vonalat erősítette, amely a tűrt és a tiltott művészet határmezsgyéjén mozgott. Az egykor forrongó és lázadó VLS és a holdudvara mára kanonizálódott. A folyamatosan alkotó "nagy öregek" mellett újabb generációk törtek utat maguknak, és alapítottak különböző művészeti társaságokat (Omkamra, Forgács Társaság). A Vízivárosi Galéria kiállításának célja, hogy a nagy elődök nyomdokain járó újgenerációs szentendrei alkotókat mutassa be. A különböző grafikai technikák mellett (rézkarc, szitanyomat, digitális nyomat, tus- és ceruzarajz), újraértelmezett fotókat és giclée nyomatokat, objekteket, valamint a grafika, a művészkönyv és a festmény határvonalán értelmezhető művésznoteszeket mutatunk be. De mi a közös keresztmetszet? Noha első látásra sok a markánsan különböző médium, stílus, művészeti hitvallás, mégis megtalálhatjuk a közös nevezőt. A szentendrei művészetben hagyománya van a kissé gunyoros hangvételnek, groteszk fogalmazásnak. A különös témák és meglepő látószögek majd mindegyik alkotó munkájában tetten érhetőek. "(...) A szentendrei kortárs művészetben pedig kimondottan sok él van. A szentendrei művészet nem intézmény, sohasem volt az, habár léteznek intézmények, amelyek a szentendrei művészet részévé kívánnak válni. Ha van bármiféle értelme ennek a kiállításnak, akkor az az, hogy élő, nyitott. Nem valamiféle az alkotók feletti hatalom rajtuk keresztül való megnyilvánulása. A kiállított művek alkotói jól ismerik egymást, ismerik egymás munkásságát vagy egymás munkáit, vannak közöttük többen is, akik már dolgoztak, kiállítottak, alkottak együtt. A kiállítás nem mutat mást, mint egy emberi, alkotói kapcsolati hálót, amelyben a véletlen, a spontán, az összefüggéstelen, egyszerre van jelen a szándékossal, a tudatossal, a sorsszerűvel. A nézőre van bízva, hogy mit, minek hisz, gondol és érez." (Juhász Gergő Balázs, 2019) A borítófotón látható képrészletek szerzői és adatai, balról jobbra következő sorrendben: Krizbai Gergely Krizbo: Még, 2018, akril tus, noteszben, 210x297 cm Deim Balázs: Space_Step, 2017, giclée print, 60x60 cm Juhász Gergő Balázs: Morfológium I., (Biomorfikus absztrakciók sorozat), 2010, szénceruza, 50x70 cm Szabó Gergely: Kutatás felhőkarcolók mélyén, 2012, rézkarc, 30x20 cm Csató Máté: Gondoltad-e Lázár? (Lázár végrendeletet fogalmazott) szita; 18,5x14,5 cm Regős Benedek: Konstruált emlékművek / Ansel Adams emlékmű, 2013, giclée print *A kiállítás címe Juhász Gergő Balázs szellemi terméke. https://www.facebook.com/events/427624587834281/
Archív
Deim Balázs eddigi munkáiban is alapvetően a minket körbevevő térrel foglakozott. Már a első sorozataitól erre koncentrált. Említhetjük ezek sorában a nagy feltűnést keltett Surveillance System projektet, vagy a Panel sorozatot, de említhetnénk itt akár a Minimalt is. A Space sorozat, amiből ennek a kiállításnak az anyagát válogattuk már nem a közvetlen környezettel, hanem valami egészen sajátosan megváltozottal, az űrrel foglalkozik. Eltelt ötven év azóta, hogy az ember a Holdra lépett és a heroikus küldetésekből már csak az emlék maradt. A pionírok, akiket emberek milliói kísértek figyelemmel a fekete-fehér televíziókon, történelemmé lettek. A valamikor hősök, gazdag űrturistáknak adják át a helyüket. Az űr mára már megtelt katonai, telekommunikációs, GPS jeleket szolgáltató és agrár műholdakkal. Egy-egy rakétával akár egy tucat műholdat is a pályára lehet állítani. A jelenlétük sokkal jobban átszövi az életünket, mint a hétköznapokban gondolnánk. Ennek a hétköznapivá válásnak és a galaxisok tiszteletet parancsoló végtelenségének a feszültségéből keletkeznek Deim Balázs művei. Ő sem akarja, hogy a galaxisok megadják magukat. Helyszín: KUBIK Coworking, Budapest, Jászai Mari tér 5-6. Megnyitó időpontja: 2019. április 12. 18 óra Látogatható: 2019. április 13 és május 18. között, hètköznaponkènt 9:00 ès 18:00 között. A kiállítást megnyitja: Surányi Mihály, a Fotóművészet magazin főszerkesztője és Kollmann Szilvia a mutargy.com ügyvezetője https://www.facebook.com/events/371875446996157/
Archív
Távlatok / Kortárs magyar tájkép Perspectives - Contemporary Hungarian Landscape Köszöntőt mond: ROSTÁS Péter, a Budapesti Történeti Múzeum főigazgató-helyettese, a Kiscelli Múzeum igazgatója Megnyitja: BÁN Teodóra, a Budapesti Fesztivál- és Turisztikai Központ ügyvezetője, az Operatív Testület tagja Megtekinthető: 2019.04.05. – 05.19. Kurátorok / Curators: SOMOSI Rita, SZARKA Klára A Budapest FotóFesztivál immár harmadik alkalommal választotta és ajánlotta a klasszikus fotóművészeti műfajok egyikét mint inspirációt a kortárs alkotóknak. A szervezők ezúttal a tájkép műfaját értelmező, megújító vagy éppen a tradíciókat mai kontextusban folytató műveket várták. Olyan alkotásokat, amelyek a tág értelemben vett tájkép, tájábrázolás és értelmezés műfajába illeszkednek. Annak a csaknem félszáz alkotónak a művei, amelyekből a Kiscelli Múzeum kiállítása összeáll – különösen a tájkép komoly képzőművészeti és gazdag fotográfiai hagyományai felől értelmezve a műfaj jelenét – különösen izgalmasnak, sőt merésznek tetszenek. A kiválasztott munkák között a természeti és emberi táj 21. századi létezésének, a táj és ember egyre problematikusabb viszonyának vizuális elemzése, megjelenítése ugyanúgy helyet kap, mint a külső (fizikai) és belső (lelki) tájakat megidéző, a reálisan nem létezőből nagyon is személyes képi valósággá transzformálódott művek. S bár a munkák formanyelve, hangulata, üzenete gazdag, színes és változatos, ahogyan a magyar kortárs fotóművészeti szcéna maga is, a kiállítási anyagban az erős gondolatiság, egyfajta ontológiai késztetés ugyanúgy tetten érhető, ahogyan a nagyon is szenzitív önkifejezés örök igénye. A kiállítás a Budapesti Tavaszi Fesztivál programsorozatának a része, a Budapest Fotófesztivál és a KiscelliMúzeum együttműködésével jött létre. Kiállítók / Exhibitors: BALÁZS Zsolt, BALOGH Viktória, BÁN András, BARTIS Attila, BÁTORFI Andrea, BOGNÁR Ádám, CSILLAG Zsuzsanna, CSORTOS SZABÓ Sándor, DARAB Zsuzsa, DEIM Balázs, Dora KONTHA, FUCHS Lehel, FUSKA Nikoletta, GÁL András, GÁTI György, GOMBAI Gellért, GYÖKÉR Sarolta, HAID Attila, HUPJÁN Attila, KÁLLAI Márton, KOLOZSI Bea, LISZKAY Lilla-FEJÉR János, LONDON Katalin, LUKÁCS Gabi, LUZSICA Fanni, MANDUR László, MÉSZÁROS László, MOLNÁR Zoltán, MÓNUS Márton, NAGY Izabella, PÁTKAI Rozina, POLGÁR András, RISKÓ Gáspár, RIZMAYER Péter, RUBI Anna, SIVÁK Zsófi, SZABADI Flóra, SZALAI Eszter, SZATMÁRI Zsuzsanna, SZILÁGYI Lenke, VACHTER János, VARGA Tamás, VASALI Katalin, VEDRES Ági, ZSILA Sándor For the third consecutive year now, Budapest Photo Festival chose a classic genre as an inspiration for contemporary Hungarian photographers. This time, the organizers were looking for works that interpret or redefine the landscape genre, or continue along well-established, traditional lines. Pictures that fit into the broader concept of landscape photography were welcome for this year’s open call. The exhibition in Kiscelli Museum is compiled with our final selection of almost 50 photographers. They approached the contemporary interpretation of the landscape genre from the direction of the rich fine art traditions. Among the exhibited works one can find both the analysis of the – all the more problematic - relation between nature and humanity in the 21st century, the narrative pictures and the ones projecting outer (physical) and inner (spiritual) landscapes that transform non-existent scenes into tangibly real and personal images. Although the execution, the atmosphere and the message of the works is rich, colorful and diverse, just like the contemporary Hungarian photographic scene; the exhibition also showcases a strong metaphysical feature, an ontological urge that fits into the ever present need of self-expression. Still life exhibition is realized in the framework of Budapest Spring Festival and in the cooperation of Budapest Photo Festival and Kiscelli Museum. Image: Balázs Zsolt: Szobahegy https://www.facebook.com/events/558089201362663/
Archív
Jótékonysági fotóárverés és kiállítás az ArtBázis Összművészeti Műhelyért és Telek Balázs szellemi örökségének továbbviteléért A hazai fotográfiai szcéna egyként állt a kezdeményezés mögé: a 74 már befutott - mint a Capa-nagydíjat nyert Kudász Gábor Arion vagy a Lucien Hervé-díjat nyert Czigány Ákos - mellett a közép- és a fiatal generáció felajánlásainak köszönhető, hogy egy közel száz képből álló, tematikailag és stilárisan is nagyon gazdag aukciós anyagot sikerült összeválogatnia a szervezőknek. Telek Balázs (1974 – 2015) sokat jelentett a hazai fotós társadalomnak. Alkotóként a hazai szakma élvonalába tartozott, 30 évesen Balogh Rudolf-díjat kapott, rendszeresen szerepelt kiállításokon. Kísérletező, újító szándékú fotósnak tartották, sokan lyukkamerával készült camera obscura felvételeiről ismerték. És közben, alkotói pályájával párhuzamosan felépített valamit, ami túlmutatott saját közegén, művészetén. 2007-ben feleségével, Halász Gabival együtt megalapították az ArtBázist, mely összművészeti helyszínként, műteremként, könyvtárként, kiállítótérként, szakmai előadások helyszíneként a fiatal fotósok inkubátoraként működött, s működik mai napig. Olyan platformot teremtett, ahol az összefogás, egymás segítése által válunk többé, lépünk előre – tanárként és magánemberként is ezt képviselte. Sugárzóan pozitív, kedves és közvetlen volt, s a hangnem is, mellyel hozzánk szólt. Emberként, művészként, kollégaként, barátként nagy űrt hagyott maga után. Az általa megteremtett és összetartott ArtBázis és Fotófalu olyan érték, melyet tovább szeretnénk vinni. Egy olyan szellemi örökség, melynek a további fenntartásához, a jövőbeni működéséhez meg kell teremtenünk a feltételeket. Az aukció célkitűzése, hogy ehhez segítsen anyagilag, hozzájárulva a következő év programjainak megvalósításához. Az aukción résztevő fotográfusok nagy száma jól mutatja, hogy a hazai fotográfus társadalom mennyire egységesen áll ki munkáinak felajánlásával, az ArtBázis teremtette értékek továbbvitele mellett. Ennek köszönhető, hogy hosszú évek óta ez az első olyan aukció Budapesten, melyen kizárólag kortárs fotográfusok munkái kerülnek kalapács alá. Résztvevő művészek: Ádám Anna | Alpern Bernadette | Bakonyi Bence | Bartha Máté | Bek Balla Mónika | Bognár Benedek| Benkő Imre | Bíró Eszter | Bozsó András | Csontó Lajos | Czigány Ákos | Deim Balázs | Drégely Imre | Ember Sári | Eperjesi Ágnes | Fiala de Gábor | Flohr Zsuzsi | Frankl Aliona | Gábor Enikő | Gombos Lajos | Gulyás Miklós | Gyenis Tibor | Hajdú József | Haris László | Hecker Péter | Herendi Péter | Horváth M. Judit | Illés Barna | Illés Katalin | Károly Sándor Áron | Kasza Gábor | Kaulics Viola | Kékesi Donát | Kolozsi Bea | Kóti Réka | Kovalovszky Dániel | Krulik Ábel | Kudász Gábor Arion | Marosi Viktor | Martinkó Márk | Molnár Ágnes Éva | Mucsy Szilvi | Natasha Pavlovskaya | Opitz Tomas | Pályi Zsófia | Pecsics Mária | Rapi Mariann | Riskó Gáspár | Robitz Anikó | Sally Anne Kelly | Somogyvári Kata | Sprenc Balázs | Stalter György | Stiller Ákos | Szabó Benke Róbert | Szalontai Ábel | Szamódy Zsolt Olaf | Száraz Kata | Szász Lilla | Szatmári Gergely | Szent-Iványi Réka | Szilágyi Lenke | Szombat Éva | Tihanyi Anna | Tímár Péter | Tóth EGO(n) István | Vancsó Zoltán | Varga Gábor Ákos | Varga Tamás | Vasali Katalin | Vedres Ági | Vékás Magdolna | Zagyvai Sári | Zselinsky Miroslav A kiállítást 2015. december 1-én, 18 órakor Kincses Károly nyitja meg. A kiállítás megtekinthető: 2015. december 1. és 4. között (hétköznap: 14 és 18 óra között) az Inda Galériában (1061 Budapest, Király u. 34.) Az aukció 2015. december 4. este 19 órakor kerül megrendezésre az Inda Galériában Az árverést vezeti : Marsó Diana Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe! A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.
Archív
A kortárs fotográfiát és videó projekteket is bemutató RANDOM kiállítás sorozat 2015-ben két helyszínen látható a kArton galériában és K11 Művészeti és Kulturális Központban. A RANDOM művészeti felhívása minden évben új tematikával, más-más helyszínen, és újabb kurátor együttműködésével mutatja be a kortárs magyar fotográfia képviselőit. A kortárs fotográfiát és videó projekteket is bemutató RANDOM kiállítás sorozat 2015-ben két helyszínen látható a kArton galériában és K11 Művészeti és Kulturális Központban. A RANDOM művészeti felhívása minden évben új tematikával, más-más helyszínen, és újabb kurátor együttműködésével mutatja be a kortárs magyar fotográfia képviselőit. Az Élet-terek kiállítás kurátori témafelvetése az emberi élettér, az embert körülvevő környezet és a benne élők közti sokrétű viszonyrendszert járja körül. Ez a problematika egyben a kortárs fotográfia egyik közkedvelt témája is, hiszen a fotó, mint médium kivételesen alkalmas arra, hogy feltérképezze az ember és környezete közti kölcsönhatások alakulását. Az egyén ugyanis egyfelől kialakítja saját környezetét, másfelől viszont – mivel nem egyedül, hanem társadalomban, adott földrajzi viszonyok között éli életét – nem tudja elkerülni annak jelenlétét, hatását az életére. A RANDOM:15 kurátora Böröczfy Virág Kiállítók: Bilák Krisztina, Deim Balázs, Diósi Máté, Gáspár Balázs, Gombos Lajos, Gyermán Petra, Herczeg Eszter, Kolozsi Bea, Komlósi Gábor, Kocsis Krisztina, Kovács László Zsolt, Molnár Zoltán, Mucsy Szilvia, Nemes László, Om Bori, Palkó Anna, Pataki Ágnes, Péter Ildikó, Puszt Zsófia, Rapi Mariann, Sióréti Gábor, Sivák Zsófia, Somogyvári Kata, Szigethy Anna, Szilágyi Lenke, Urbán Ádám, Vedres Ági. Megnyitó: 2015. november 5. 18:00 óra kArton galéria, 19:30 K11 Megnyitja: K. Horváth Zsolt társadalomtörténész, kritikus Zene: Bogdán Norbert-Palásti Máté Duo Helyszínek: kArton Galéria – 1054, Budapest, Alkotmány u. 18. K11 Művészeti és Kulturális Központ – 1075, Budapest, Király u. 11. A kiállítás 2015. november 6. és december 4. között látogatható a kArton galériában, november 30-ig a K11-ben. Bővebb információ: E-mail: randomxhibition@gmail.com info@karton.hu Web: Facebook.com/RANDOM.EXHIBITION www.randomxhibition.com
Archív
Megnyitja:UHL Gabriella művészettörténész Sörösdobozokból készült lyukkamerákkal figyeltem meg Budapest mozgalmasabb tereit, csomópontjait. Terenként több kamerát is kihelyeztem. A dobozokat villanypóznákra, zászlótartó-oszlopokra, közlekedési lámpákra és hasonlóan magas helyekre erősítettem, úgy, hogy minél jobban rálássanak az adott térre. A kamerákba fekete-fehér fotópapírokat helyeztem, amikre több hónapig exponáltam. A rendkívül hosszú expozíció miatt a mozgó élőlények, járművek nem jelentek meg a képeken. /DEIM Balázs/ Megnyitja: UHL Gabriella művészettörténész Sörösdobozokból készült lyukkamerákkal figyeltem meg Budapest mozgalmasabb tereit, csomópontjait. Terenként több kamerát is kihelyeztem. A dobozokat villanypóznákra, zászlótartó-oszlopokra, közlekedési lámpákra és hasonlóan magas helyekre erősítettem, úgy, hogy minél jobban rálássanak az adott térre. A kamerákba fekete-fehér fotópapírokat helyeztem, amikre több hónapig exponáltam. A rendkívül hosszú expozíció miatt a mozgó élőlények, járművek nem jelentek meg a képeken. /DEIM Balázs/
Archív
Létezésünk tere olykor álomképekké mosódva jelenik meg előttünk. Hogyanlétezünk ebben a módosult térben? Mitől érezzük otthon, vagy idegennek magunkat? Miénk-e (itt) a tér? Kiállító művészek: Biró Eszter, Deim Balázs, Fromm Balázs, Gosztom Gergő, Gunics Dóra, Kőhegyi Laci, Mag Krisztina, Rapi Mariann, Urbán Ádám Kurátor: Trembeczki Péter Megnyitó: 2014. február 19, 19 óra Helye: Casati Art Corner, Budapest VI. Paulay Ede u. 31. Megnyitja: Misetics Mátyás fotográfus Létezésünk tere olykor álomképekké mosódva jelenik meg előttünk. Hogyan létezünk ebben a módosult térben? Mitől érezzük otthon, vagy idegennek magunkat? Miénk-e (itt) a tér? Kiállító művészek: Biró Eszter, Deim Balázs, Fromm Balázs, Gosztom Gergő, Gunics Dóra, Kőhegyi Laci, Mag Krisztina, Rapi Mariann, Urbán Ádám Kurátor: Trembeczki Péter Megnyitó: 2014. február 19, 19 óra Helye: Casati Art Corner, Budapest VI. Paulay Ede u. 31. Megnyitja: Misetics Mátyás fotográfus
